100 video nhạc rock hàng đầu năm 2022

Điều này được thừa nhận là một danh sách chủ quan dựa trên các đánh giá về chất lượng thay vì số liệu bán hàng hoặc phát sóng radio. Một số bài hát đã mở rộng các bài đánh giá - nhấp vào từ 'Đánh giá' để đọc thêm thông tin về bài hát.

Show

Danh sách này phải là một người bắt đầu cuộc trò chuyện tuyệt vời và cảm thấy tự do đồng ý hoặc không đồng ý. Dù bằng cách nào cũng có rất nhiều nhạc pop tuyệt vời được tìm thấy ở đây.

100 trên 100

Colbie Caillat đã theo dõi single hit "Bubbly" của cô với một hit lạc quan, lạc quan hơn.

Xem video

99 trên 100

14 năm sau khi bản xếp hạng cuối cùng của họ đạt được, New Kids on the Block đã trở lại với một bài hát hoài cổ nhắm vào những người hâm mộ ban đầu của họ.

Xem video

98 trên 100

Hit lớn này gần như cảm thấy một chút như mai mối của công ty với 2 ngôi sao tuổi teen lớn nhất thế giới âm nhạc hát một bài hát tình yêu nhẹ.

Xem video

97 trên 100

Có, tiêu đề được lặp đi lặp lại một vài lần quá nhiều lần, nhưng Britney Spears đã chứng tỏ sự trở lại của cô ấy không hề trở nên căng thẳng khi hit này gầm lên vào phần trên của biểu đồ đĩa đơn pop.

Xem video

96 trên 100

Diddy proteges Danity Kane đã chứng minh rằng họ không phải là một người vô cùng ngạc nhiên khi tung ra single hit rắn này.

Xem video

95 trên 100

Rất ít nhóm đã được thổi phồng nhiều hơn cho thanh thiếu niên Mỹ trong năm nay so với nhóm nhạc pop rock của Đức Tokio Hotel. Tuy nhiên, có vẻ như tất cả nỗ lực có thể không thành công. Trong khi đó là một bản ballad điện hấp dẫn, "Monsoon" hầu như không có biểu hiện gì trên bảng xếp hạng single pop của Mỹ.

Xem video

94 trên 100

Đây là hit êm dịu, dịu dàng, tràn ngập ánh nắng của mùa hè. Người bạn thân nổi tiếng Cisco Adler đá trong một số hỗ trợ ở đây cho người mới đến Shwayze.

Xem video

93 trên 100

Thẩm phán American Idol và cựu siêu sao nhạc pop Paula Abdul đã có một sự trở lại ngắn gọn và hoàn toàn quyến rũ với các bảng xếp hạng nhạc pop năm nay.

Xem video

92 trong số 100

Phát thanh viên chính của Ivory, Clayton Stroope, có một trong những giọng ca mới nổi bật nhất trong năm trong nhạc pop.

Xem video

91 trên 100

Nhà sản xuất nổi tiếng Howard Benson cho biết thêm một pop mạnh mẽ cho single này từ rocker Nam Phi Seether.

Xem video

90 trên 100

Tất cả mọi thứ mà Rihanna chạm vào năm nay dường như đã chuyển sang vàng bao gồm cả phiên bản làm lại của một bài hát Maroon 5 . Đừng bỏ lỡ video đi kèm trang nhã gợi cảm.

Xem video

89 trên 100

Fall Out Boy đã không đánh bại mức độ phấn khích thông thường của họ trong số các fan với single dẫn đầu trong album này. Tuy nhiên, nó vẫn là một nhóm nhạc pop-rock vững chắc.

Xem video

88 trên 100

Đây là đĩa đơn pop 40 đầu tiên đột phá của ban nhạc rock cơ sở Mississippi, Abel. Nộp bài này gần bài hát của Daughtry .

Xem video

87 trên 100

Sau khi một loạt các công khai xấu liên quan đến một tai nạn ô tô gần đây, cựu ngôi sao tuổi teen Brandy trở lại bảng xếp hạng với bài hát tình yêu R & B vui vẻ, lạc quan này.

Xem video

86 trên 100

Hãy lấy một câu chuyện hài hước, hài hước, phù hợp với nó với những tảng đá dễ uốn, dễ vỡ, và lời bài hát dễ hát, và bạn có một cú đánh đột phá.

Xem video

85 trên 100

Đĩa đơn thứ hai của ban nhạc pop-up có trụ sở tại Hollywood này là một chút ở khía cạnh phản chiếu.

Xem video

84 trên 100

4 năm sau cú đột phá top 10 "Tôi không muốn trở thành", bạn có thể tự hỏi điều gì đã xảy ra với Gavin DeGraw. Anh ấy đã trở lại trong năm nay với một bài hát tình yêu hấp dẫn và nhẹ nhàng.

Xem video

83 trên 100

"Beat It" là một bản cover chuẩn trong chương trình Fall Out Boy. Đối với bản thu âm cổ điển của Michael Jackson, John Mayer, một trong những nghệ sĩ guitar giỏi nhất trong thế giới nhạc pop, cho mượn tài năng của mình.

Xem video

82 trên 100

Ca sĩ xuất sắc nhất của Canada đã giúp Akon đạt được vị trí cao nhất trong bảng xếp hạng single pop tại Mỹ.

Xem video

81 trên 100

4 năm sau khi anh bán được 10 triệu album Confessions , Usher đã có một sự trở lại đáng thất vọng với cú hit theo chủ đề câu lạc bộ này.

Xem video

80 trên 100

Leona Lewis tiếp tục thành lập một ngôi sao nhạc pop ở cả hai phía Đại Tây Dương với bản ballad tuyệt đẹp này.

Xem video

79 trên 100

Nó có thể có một chút khó chịu (xem danh sách bài hát Annoying 2008), nhưng Pussycat Dolls hit lớn trong năm cũng rất hấp dẫn. Thưởng thức với liều lượng nhỏ.

Xem video

78 trên 100

Đối với những người mất tích Avril Lavigne năm nay, ca sĩ người Ireland Lesley Roy là một luồng không khí trong lành.

Xem video

77 trên 100

Trong một năm lớn cho ca sĩ nhạc sĩ nam độc thân, Matt Nathanson là một trong những người nổi bật. Việc sử dụng âm nhạc của mình trên các chương trình truyền hình khác nhau đã không làm tổn thương sự nghiệp của mình cả.

Xem video

76 trên 100

Jonas Brothers đã nóng đỏ vào năm 2008, và rocker quyến rũ này là một phần quan trọng trong phương trình thành công.

Xem video

75 trên 100

Ca khúc đầu tiên từng được viết bởi Boys Like Girls khi một nhóm leo lên đài phát thanh pop và trở thành nhóm nhạc pop đứng thứ 3 trong top 40 của nhóm.

Xem video

74 trong tổng số 100

Colby O'Donis là một trong 3 nghệ sĩ đột phá trong năm nay (Kardinal Offishall và Lady GaGa là những người khác) để được hưởng lợi từ sự gia tăng của Akon .

Xem video

73 trên 100

Nếu Eric Hutchinson quay lại, pop-soul vui vẻ không làm bạn mỉm cười, tôi không chắc có bất kỳ nhạc pop nào có thể.

Xem video

72 trên 100

Sau 10 năm cùng nhau, OAR đã đột nhập vào dòng chính với một bài hát đơn giản sẽ không buông bỏ một khi nó bắt đầu chìm vào ý thức của người hâm mộ nhạc pop.

Xem video

71 trên 100

Ne-Yo cho phép anh chạm vào ma thuật ở đây và kết quả tốt hơn đáng kể so với New Kids trên Block .

Xem video

70 trên 100

Nó chắc chắn không phải là bất cứ nơi nào gần với "Hey There Delilah" trong bảng xếp hạng và thành công bán hàng, nhưng "Thời gian của chúng tôi bây giờ" đã thể hiện mặt lạc quan của Plain White T's .

Xem video

69 trên 100

Gavin Rossdale thành công bước ra khỏi bóng tối của cựu lãnh đạo của ban nhạc Bush và chồng với Gwen Stefani với cú đập solo tăng chậm này.

Xem video

68 trên 100

Nhà vô địch American Idol năm nay, David Cook, trình diễn những bản ballad điện tử đáng kính.

Xem video

67 trên 100

Chứng minh anh không chỉ là một người đàn ông đằng sau hậu trường cho các nghệ sĩ mới nổi khác, Akon trở lại với single hit êm dịu của riêng mình.

Xem video

66 trên 100

Nhà sản xuất kỳ cựu Robert John "Mutt" Lange đã nới lỏng Nickelback theo hướng định hướng nhạc pop-rock có vẻ hơi lộng lẫy hơn.

Xem video

65 trên 100

Đầu bếp R & B ngọt ngào của Robin Thicke theo một hướng đặc biệt theo phong cách R & B với điệu nhảy disco-ish này.

Xem video

64 trên 100

Single fluffy này đã thất bại trong việc đưa ra một hướng khá nghiêm túc để cảm nhận ca sĩ / nhạc sĩ tốt Jack Johnson trong album 1 của anh ấy " Sleep Through the Static" .

Xem video

63 trên 100

Ban nhạc có trụ sở tại Colorado The Fray lại một lần nữa xem TV với mức tăng như single này đã được giới thiệu trong các quảng cáo cho một mùa giải mới của chương trình hit Lost .

Xem video

62 trên 100

Ca khúc hit đầu tiên mang tính châm biếm này của nghệ sĩ guitar Kevin Rudolf là một cú đánh đầu 10 bất ngờ.

Xem video

61 trên 100

Mặc dù không hào nhoáng như tiêu đề của album, single thứ hai từ Viva La Vida hay Death và All His Friends là một giai điệu Coldplay cổ điển, từ từ xây dựng.

Xem video

60 trên 100

"Love Song" là một hit lớn hơn, nhưng "Bottle It Up", với sự lắng nghe gần gũi, có thể tiết lộ nhiều hơn về sự thông minh trong sáng tác của Sara Bareilles .

Xem video

59 trên 100

Một trong những chìa khóa để sự thành công của Taylor Swift từ khán giả country đến pop là kỹ năng ấn tượng của cô với tư cách một nhạc sĩ trong khi vẫn còn là một thiếu niên.

Xem video

58 trên 100

Ánh sáng của Mariah Carey, niềm đam mê cống hiến cho tình yêu lâu dài được đảm bảo để đặt một nụ cười trên khuôn mặt của bạn nếu bài hát không chỉ trôi nổi trước.

Xem video

57 trên 100

Ông có thể đã hoàn thành thứ hai trên American Idol , nhưng thiếu niên David Archuleta giành vòng đầu tiên của cuộc thi cho trái tim của khán giả pop chính thống với miếng kẹo pop hoàn toàn quyến rũ này.

Xem video

56 trên 100

OneRepublic nổi lên từ bóng Timbaland để cho thấy họ có khả năng tạo ra một hit pop lớn với một điệp khúc hấp dẫn của riêng mình.

Xem video

55 trên 100

Người xé rách này có lẽ không được công bằng bị bỏ qua trong sự đánh thức công khai về sự thành công trên bảng xếp hạng sự nghiệp của Mariah Carey. Giai điệu dịu dàng này về việc nói lời tạm biệt cũng đáng để lắng nghe.

Xem video

54 trên 100

Sau nhiều năm chờ đợi chúng tôi cuối cùng đã được điều trị để ra mắt solo của Jennifer Hudson. Tài năng thanh nhạc của cô ấy là không thể chối cãi trong giai điệu R & B mượt mà giữa chừng này.

Xem video

53 trong tổng số 100

Rihanna không còn là ngôi sao nhạc pop duy nhất đến từ quốc đảo Barbados. Vẻ đẹp và vẻ đẹp thanh lịch của Shontelle có thể giúp người đồng hành của cô chạy đua với sự chú ý của nhạc pop.

Xem video

52 trên 100

Đối với các sountrack của bộ phim hit Twilight , Paramore đặt lại với nhau một trong những nỗ lực mở rộng, đánh bóng nhất của họ được nêu ra.

Xem video

51 trên 100

Một lịch trình lưu diễn nặng nề đã được đền đáp cho những người chơi nhạc pop ở Florida này khi tham chiếu đến câu chuyện cổ điển Romeo và Juliet đã đi vào top 40.

Xem video

50 trên 100

Miley Cyrus 's pop thông minh romp về teen lãng mạn tạo ra đầu cơ đáng kể về những người mục tiêu của lời bài hát có thể được.

Xem video

49 trên 100

Kanye West sử dụng công nghệ tự động điều chỉnh để làm sâu sắc thêm cảm giác đau đớn về cảm xúc.

Xem video

48 trên 100

Người đàn ông duy nhất trong năm nay bán được một triệu bản của một album trong một tuần kỷ niệm bản thân và tiền của anh ấy.

Xem video

47 trên 100

Duffy kết thúc một sự âu yếm đầy tâm hồn xung quanh lời bài hát khiến cho kỉ lục này không thể nào quên ngay lập tức.

Xem video

46 trên 100

Làm thế nào để cưỡi một chiếc xe đạp mà không sử dụng tay lái dẫn đến áp bức lan rộng? Nghe Flobots và tìm hiểu.

Xem video

45 trên 100

Secondhand Serenade là tên được sử dụng bởi ca sĩ / nhạc sĩ John Vesely để thu âm. "Fall for You" là một bản ballad chân thành của một mối quan hệ gặp rắc rối.

Xem video

44 trên 100

"Say" đã được ghi lại bởi John Mayer cho nhạc nền của bộ phim The Bucket List .

Xem video

43 trên 100

All-American Rejects nhắm đến tình trạng ca hát đáng nhớ ở đây. Bài hát là hoàn hảo cho tất cả những người có tưởng tượng trả thù.

Xem video

42 trên 100

Ca khúc chủ đề trong album mới nhất của Britney Spears là một trò chơi điện tử được đẩy mạnh, dễ dàng vượt qua single đầu tiên "Womanizer".

Xem video

41 trên 100

Anh trai cùng cha khác mẹ của Miley Cyrus đã trở thành một cái tên quen thuộc trong số các fan pop khi ban nhạc Metro Station của anh đã lọt vào top 5 của bảng xếp hạng single pop với giai điệu pop-rock không thể cưỡng lại này. Lắng nghe những ảnh hưởng không thể nhầm lẫn của ban nhạc pop-rock 80 của Cars.

Xem video

40 trên 100

Tài năng ca hát được trưng bày ở đây không thể cưỡng lại được như tâm trạng đầy nắng.

Xem video

39 trên 100

Như thể đồng viết một hit lớn như "Bleeding Love" là không đủ, Jesse McCartney lao đầu vào R & B để tạo ra hit pop lớn nhất trong sự nghiệp của mình.

Xem video

38 trên 100

Trong một loạt các bài hát mừng Tổng thống đắc cử Barack Obama , nỗ lực của will.i.am nổi bật.

Xem video

37 trên 100

Trong trường hợp bạn nghĩ rằng cô ấy không thể vượt qua single hit "Tattoo", người chiến thắng American Idol, Jordin Sparks, đã có một hit pop khác.

Xem video

36 trên 100

Đeo Beatles ảnh hưởng đến tay áo của họ, Panic tại Disco trở lại với phần pop baroque quyến rũ này.

Xem video

35 trên 100

Những bài hát pop vui vẻ, tối giản là trung tâm của sự thành công của giải Oscar được đề cử cho bộ phim Juno . Đây có lẽ là điều đáng nhớ nhất trong số đó.

Xem video

34 trên 100

Tăng nhanh chóng ra khỏi câu lạc bộ ngầm New York, Lady GaGa là một người ủng hộ unapologetic của nhạc pop. Chỉ cần cố gắng không hát theo smash này.

Xem video

33 trên 100

Bạn có thể nghe thấy sự cay đắng sôi sục ngay dưới bề mặt trong màn trình diễn tuyệt vời này từ Rihanna . Ngay cả khi cô ấy không sở hữu những đường ống mạnh mẽ nhất trong nhạc pop ngày nay, kỹ năng diễn giải của cô ấy vẫn tiếp tục gây ấn tượng.

Xem video

32 trên 100

Đừng bỏ lỡ cảm giác hài hước gợi cảm của Mariah Carey trong đĩa đơn số 1 này.

Xem video

31 trên 100

Bản gốc 8 phút của bài hát này có một trong những phần giới thiệu nhạc cụ dài nhất trong bộ nhớ gần đây. Tuy nhiên, một bản chỉnh sửa thân thiện với đài phát thanh được đưa vào lời bài hát hấp dẫn của tình yêu ám ảnh nhanh hơn nhiều.

Xem video

30 trên 100

Ne-Yo tiếp tục chứng minh anh là bậc thầy về R & B ngọt ngào, mượt mà ở đây.

Xem video

29 trên 100

Ngôi sao nhạc pop 60 tuổi Dusty Springfield đang mỉm cười từ bên ngoài mỗi khi Duffy mở miệng để hát.

Xem video

28 trên 100

Single hit cuối cùng từ màn ra mắt thành công vang dội của Daughtry có một video là một cuộc gọi đầy cảm hứng để tạo ra ý nghĩa trong cuộc sống thông qua công việc tình nguyện.

Xem video

27 trên 100

Một nơi nào đó trong vùng đất âm nhạc giữa Katy Perry và Miley Cyrus, bạn có thể tìm thấy cặp song sinh Úc tự tính tiền là Veronicas.

Xem video

26 trên 100

Đĩa đơn khổng lồ này từ rapper TI đã truyền cảm hứng cho một tác phẩm nhại ngay lập tức Weird Al Yankovic, bậc thầy về nghệ thuật.

Xem video

25 trên 100

Quảng cáo cho máy tính Mac Air của Apple đã đưa ca sĩ-nhạc sĩ người Pháp gốc Israel này trở thành tâm điểm pop. "New Soul" hoàn toàn quyến rũ và rất đáng được chú ý.

Nghe

24 trên 100

Nó dường như là một cuộc đấu tranh để tập hợp lại album, nhưng khi dự án cuối cùng được đặt lại, bài hát chủ đề đã trở thành một trong những hit đáng nhớ nhất trong nửa đầu năm 2008. Natasha Bedingfield có vẻ như cô ấy đang ở đây.

Xem video

23 trên 100

Âm thanh rùng rợn phát ra bài hát, và nó được kèm theo một chương trình quái dị kỳ lạ của một video. Rihanna là một trong số rất ít nghệ sĩ nhạc pop đủ lớn để có được các lập trình viên radio có một bài hát không bình thường như "Disturbia" một cách nghiêm túc. Rất ít người hâm mộ nhạc pop có thể sẽ quên bản ghi này bất kỳ lúc nào.

Xem video

22 trên 100

Màu hồng có khả năng làm cho nhiều hơn một vài bậc cha mẹ hạnh phúc với tình cảm của bài hát này ăn mừng giá trị của tiệc tùng tỉnh táo. Cô là một trong những nghệ sĩ phù hợp nhất trong dòng nhạc pop hiện nay.

Xem video

21 trên 100

Chủ nghĩa trữ tình của Taylor Swift tiếp tục gây ấn tượng. Cô là một trong những ca sĩ-nhạc sĩ tài năng nhất trong công việc hiện nay.

Xem video

20 trên 100

Người hâm mộ Jack Johnson và Colbie Caillat có thể đã tìm thấy một yêu thích mới. Phải mất một thời gian cho bài hát này để tăng lên các bảng xếp hạng, nhưng một khi nó bắt đầu đi lên của nó, nó không thể dừng lại. Âm thanh cảm giác tốt tràn ngập vô số người hâm mộ nhạc pop. Jason Mraz đã nhảy vào nhóm nhạc pop hàng đầu của ngày hôm nay.

Xem video

19 trên 100

Anh em nhà Jonas không muốn gì hơn là làm cho bạn mỉm cười ở đây. "Lovebug" là nét duyên dáng thuần khiết vang lên như những người đàn ông bên cạnh ứng biến trên những bậc hiên nhà trước của bạn.

Xem video

18 trên 100

Lấy một phần nhạc dance trance và dệt giọng hát ngọt ngào, có hồn của Chris Brown lên trên. Kết quả là một hit đơn cực lớn mà đi xuống rất vinh quang dễ dàng.

Xem video

17 trên 100

Nếu bạn muốn biết Coldplay sẽ như thế nào nếu họ kết nối với một rapper, "Superstar" mang đến cho bạn một ý tưởng hay.

Xem video

16 trên 100

Katy Perry thể hiện cả sự hài hước sắc sảo của mình và nguồn gốc âm nhạc của cô ở đây. "Hot 'n Cold" là một hit thứ hai đứng đầu bảng xếp hạng rất xứng đáng.

Xem video

15 trên 100

Madonna mượn tài năng của Justin Timberlake và Timbaland để chứng minh với các fan pop Mỹ, cô vẫn biết cách kết nối với họ. Những chiếc sừng này là một trong những âm thanh đáng nhớ nhất trong năm.

Xem video

14 trên 100

Apple iPod thương mại đầu tiên giới thiệu khán giả nhạc pop Mỹ vào Ting Tings . Tuy nhiên, bản năng của một cặp cho một giai điệu pop punky có khả năng duy trì sự chú ý của người hâm mộ âm nhạc.

Xem video

13 trên 100

Với những gợi ý về nỗi ám ảnh của Michael Jackson, Ne-Yo đã chứng tỏ anh đã lưu một số bài hát hay nhất cho bản thân.

Xem video

12 trên 100

Ai có thể đoán được âm thanh mượn từ một bài hát pop của Moldova sẽ đứng đầu bảng xếp hạng single pop của Mỹ? Đôi khi sự thật là lạ hơn tiểu thuyết.

Xem video

11 trên 100

Tiến sĩ Hunter S. Thompson là đối tượng không chắc chắn của hit nhạc pop mới nhất của Killers. Bạn sẽ không thể để có được điệp khúc ra khỏi đầu của bạn.

Xem video

10 trên 100

Beyonce tiết lộ buổi biểu diễn nhạc pop trực tiếp của năm khi cô tham gia sân khấu tại American Music Awards với 2 vũ công của mình và phát một phiên bản thiêu đốt của "Single Ladies (Đặt một chiếc nhẫn trên đó)".

Xem video

09 trên 100

Bạn sẽ không quên đoạn video đi kèm với hit đầu tay này từ ca sĩ người Anh Adele, và bạn cũng không thể quên được bài hát tuyệt vời và màn trình diễn thanh nhạc. Bản ghi này lẽ ra phải quay vòng nặng trên đài phát thanh pop Mỹ. Có một số dấu hiệu cuối cùng nó có thể đạt được với đề cử Grammy cho Record và Song of the Year.

Xem video

08 trên 100

"Werewolves of London" của Warren Zevon thật tuyệt vời. "Sweet Home Alabama" của Lynyrd Skynyrd thật tuyệt vời. Đặt chúng vào máy xay nhạc pop và thêm Kid Rock. Những gì xuất hiện là một cổ điển tức thì.

Xem video

07 trên 100

Sản phẩm R & B sôi nổi nhất, sôi nổi nhất trong năm. Sau khi nghe điều này, bạn sẽ muốn đi chơi với Estelle và Kanye. Nghe có vẻ như niềm vui bất tận.

Xem video

06 trên 100

Cọ xát những tranh cãi nhỏ nhặt sang một bên và bạn có một vẻ ngoài không thể cưỡng lại trong khuôn mặt của bạn, nhạc pop cổ điển vui tươi. Bạn sẽ không bao giờ nhìn thấy một ống chapstick anh đào trong cùng một ánh sáng.

Xem video

05 trên 100

Cho dù bạn có đồng ý với tình cảm của bài hát hay không, thì màn trình diễn của Beyonce thật tuyệt vời và bài hát rất khó chịu. Đây là một ví dụ sách giáo khoa về nhạc pop đầy thử thách và có ý nghĩa.

Xem video

04 trên 100

Đau cá nhân và thảm kịch thường xuyên tạo ra một số nhạc pop đáng nhớ nhất, và "Vì vậy," không là ngoại lệ. Tuy nhiên, cảm giác hài hước to lớn của Pink có hiệu quả ngăn chặn mọi cảm giác cay đắng.

Xem video

03 trên 100

Kanye West hát! Và anh ấy kết thúc ca hát trong một trong những kỷ lục được xây dựng khéo léo nhất trong năm. Những cái trống đó sẽ thổi bay bạn đi nhiều lần và thời gian nữa, và đây là điều chỉnh tự động trong tay của một người biết cách sử dụng nó như sự nâng cao không thay thế.

Xem video

02 trên 100

Đài phát thanh pop Hoa Kỳ cần các bài hát như thế này để mở rộng ý thức của người nghe và người lập trình như nhau. MIA chứng minh rằng nhạc pop thực sự là một hình thức nghệ thuật thế giới.

Xem video

01 trên 100

Coldplay đơn giản trở nên tốt hơn với mỗi album phát hành, và đây là một single cho các lứa tuổi. Có một sự uy nghi ở đây mà không có ban nhạc khác ngày hôm nay tiếp cận.

Xem video

Vì MTV không thực sự hiển thị các video âm nhạc nữa, YouTube là nơi dành cho những người muốn xem video âm nhạc đến nội dung trái tim của họ.

Một số video âm nhạc - cả cổ điển và phát hành gần đây - đã bắt gặp nhiều hơn những người khác và đã đạt được 1 tỷ lượt xem và hơn thế nữa.

Đối với niềm vui xem của bạn, đây là 30 video nhạc rock/pop với ít nhất 1 tỷ lượt xem trên YouTube.

(Lưu ý: Xem số được liệt kê là vào ngày 6 tháng 12 năm 2022.)

Tags

AC/DC, Bon Jovi, Coldplay, Guns N Roses, Imagine Dragons, Linkin Park, Nirvana, Queen, Red Hot Chili Peppers, The Cranberries, Twenty One Pilots

Mặc dù bây giờ là sự hiếm hoi, ngày xưa, các đài truyền hình âm nhạc như MTV và VH1 thực sự đã phát các video âm nhạc bao gồm các video này cho các video nhạc rock hay nhất mọi thời đại.Không thấy video nhạc rock yêu thích của bạn được liệt kê?Cho nó xem một số tình yêu bằng cách thêm nó dưới đây.

Các video nhạc rock hay nhất bao gồm những gì hiện được coi là rock cổ điển, với sự hợp tác của Aerosmith với Run DMC cho "Walk Way Way" và một số bài hát từ Guns n 'Roses với các video của họ cho "Sweet Child of Mine" và "tháng 11 Rain Rain. "

Chuyển sang những năm 1990, giai đoạn nhạc rock grunge đã mang đến cho chúng tôi một số video rock mang tính biểu tượng nhất mọi thời đại như "hộp hình trái tim" và "mùi như tinh thần tuổi teen" của Nirvana và "Jeremy" của Pearl Jam.Khoảng thời gian đó không phải là tất cả những chiếc áo sơ mi flannel và những đoạn riff guitar bị bóp méo vì nó cũng mang đến những video âm nhạc đáng nhớ như "Mất tôn giáo" của REM "và" Black Hole Sun. "của Soundgarden"

Vậy các video nhạc rock hay nhất mọi thời đại là gì?Điều đó tùy thuộc vào bạn để quyết định.

Khi phong cách nhạc rock tiến triển trong những năm kể từ đó, các video cũng vậy.Gần đây, các ban nhạc đã sử dụng cả đồ họa kỹ thuật số ấn tượng để tạo ra các video âm nhạc, như Video Arcade Fire cho "Chúng tôi đã từng chờ đợi/The Wilderness Downtown", cũng như vũ đạo One-Tale kiểu cũ, như trong video OK Go cho"Ở đây nó lại đi."

Các video âm nhạc có thể không có thời gian phát sóng mà họ đã từng sử dụng trên truyền hình nhưng nhờ các trang web video trực tuyến như YouTube và Vimeo, các ban nhạc có thể tiếp tục tạo và chia sẻ các video nhạc rock tuyệt vời như thế này trong nhiều năm tới.

Vào thời điểm ra mắt MTV, vào năm 1981, các video âm nhạc chủ yếu chỉ là một phương tiện khác để các hãng thu âm để quảng bá sản phẩm của họ.Nhưng các nhạc sĩ nhanh chóng nhận ra họ là một cơ hội để mở rộng tầm nhìn sáng tạo của họ đến một phương tiện trực quan.Mặc dù hai video lâu đời nhất trong danh sách của chúng tôi, Nữ hoàng và David Bowie, trong thời gian áp lực và giải đấu của con người.

Đến những năm 1990, các giám đốc điều hành nhãn đã đổ hàng triệu đô la vào clip cho MTV, và sự khéo léo và thử nghiệm của giai đoạn này được phản ánh trong thực tế rằng các video từ thập kỷ bao gồm một phần ba danh sách các video âm nhạc tuyệt vời nhất mọi thời đại của chúng tôi.Khi MTV ngày càng tiến tới lập trình khối sinh lợi hơn trong thế kỷ 21, hoàn toàn từ bỏ các video âm nhạc, phương tiện bắt đầu suy yếu dần, nếu không chất lượng.Nhưng phần lớn nhờ vào sự ra đời của YouTube, những người mới đến tương đối như Lana Del Rey và Daniel Brown đã khai thác sức mạnh của video theo những cách gần giống với những người tiền nhiệm của họ.

Ngoài Brown, những người tiên phong của phương tiện như Michael Jackson, R.E.M., White Stripes, Radiohead, Nirvana và Smashing Pumpkins đều xuất hiện hai lần trong danh sách của chúng tôi.Tuy nhiên, nó là đối tác nữ của họ, người thống trị.Hai trong số những nghệ sĩ thị giác đột phá và lâu dài nhất trong lịch sử nhạc pop, Madonna và Bjork, dẫn đầu với bốn video.Beyoncé cũng có thể tăng bốn tựa game, bao gồm các sự hợp tác với Jay-Z và Lady Gaga, trong khi Janet Jackson làm tròn tầng trên cùng với ba clip.

Đằng sau máy ảnh, Michel Gondry mang phong cách chỉ đạo đơn lẻ của mình đến một video khổng lồ trong danh sách của chúng tôi, với David Fincher, Mark Romanek và Spike Jonze buộc thứ hai với bốn người.Chứng minh rằng MTV chỉ là một máy phát điện ngôi sao nhạc pop, cả bốn đạo diễn tiếp tục trở thành các nhà làm phim Hollywood nổi tiếng, thỉnh thoảng nhúng ngón chân trở lại ở định dạng mà họ đã giúp nâng cao và xác định.Sal Cinquemani

Biên tập viên Lưu ý: Danh sách ban đầu của chúng tôi, được xuất bản vào ngày 30 tháng 6 năm 2003, đã được lưu trữ độc quyền trên Patreon. Our original list, published on June 30, 2003, has been archived exclusively on Patreon.

100. Annie Lennox, Tại sao, (Giám đốc: Sophie Muller)

Đoạn video không rườm rà cho nỗ lực solo sau Eurythmics đầu tiên của Annie Lennox đã trình bày ca sĩ điều khiển hình ảnh, đơn giản và tinh tế, lặp lại những tình cảm trang trọng của bài hát và xây dựng dần dần với nó.Trong clip, một Lennox bereft ngồi trước một tấm gương và dường như suy ngẫm về sự phức tạp của cuộc sống và tình yêu với sự chân thành.Giống như một họa sĩ, cô từ từ trang điểm của mình và thiết kế lại cho mình như một diva, một lần chụp một lần.Được đạo diễn bởi cộng sự lâu năm Sophie Muller, video tạo ra sự cân bằng bắt giữ giữa nữ tính và mạnh mẽ.Cinquemani

99. The Weeknd, Light Blinding Lights

Video chóng mặt cho ánh sáng chói của Weeknd, đã rút ra tất cả các điểm dừng chân của virus: một chuỗi chạy phấn khích, một ảo giác bị chậm lạivà còi cho toàn bộ top 40 nhưng được đạo diễn Anton Tammi thể hiện bằng điện ảnh.Câu chuyện clip clip tiến triển như thể Tesfaye, nhân vật ảm đạm trong những viên đá quý chưa được thừa hưởng sự nhạy cảm vô chính phủ của Joaquin Phoenix, Joker, với ca sĩ trên một cơn thịnh nộ liều lĩnh qua Las Vegas.Nó có một romp đe dọa, nuông chiều mang đến một liều thuốc thực hiện mong muốn.Eric Mason

98. Grimes, Hồi giáo Oblivion (Giám đốc: Grimes và Emily Kai Bock)

Một phần của sự quyến rũ của Claire Boucher, là sự cô đơn vốn có của cô.Thật dễ dàng để tưởng tượng cách viết và ghi âm của cô ấy ở một số tầng hầm, một mình, một mình, nhưng đối với một động vật nhồi bông, đồ trang sức có niên đại và những sai lầm kỳ lạ khác xung quanh studio máy tính xách tay của cô ấy.Những người khác đã chơi theo ấn tượng đó và sự thất thường của âm nhạc Grimes, bằng cách đẩy một chiếc boucher nữ tính, được chế tạo bằng tai nghe vào lĩnh vực công cộng, do nam giới thống trị của các sự kiện thể thao khác nhau.Bị bắt giữa các mức độ khác nhau của tình bạn và ngắt kết nối với người qua đường, Boucher vừa được nhân bản và xa lánh khi cô nhảy theo nhịp của chính mình.Kevin nói dối

97. Cibo Matto, Nước Sugar Sugar (Giám đốc: Michel Gondry)

Đạo diễn Michel Gondry đã gợi lên khái niệm về một câu chuyện trực quan trực quan của người Viking thông qua câu chuyện kể về màn hình chia tay của anh ấy cho video của Cibo Matto trong thời gian.Trong các khung tương ứng của họ, Hatori Miho và Honda Yuka trỗi dậy và đi tắm nước đường.Những người phụ nữ trao đổi một ghi chú đe dọa giữa các khung trước khi một con mèo đen bước vào bức tranh và tiên tri một tai nạn xe cộ.Trong bốn phút ngắn ngủi, cả hai đều suy ngẫm về mối quan hệ vũ trụ giữa nguyên nhân và kết quả và kết nối hiện sinh giữa chính Hatori và Honda.Ed Gonzalez

96. Vince Staples, Hồi vui!(Giám đốc: Bình tĩnh)

Video cho Vince Staples từ 2018 Track Fun Fun!vừa là một sự lên án sắc sảo của du lịch chủng tộc và một sự tự động (có lẽ là không chủ ý) về xuất khẩu hip-hop của trải nghiệm đen sang Trung Mỹ.Nó cũng là một bình luận ảm đạm về cách thức công nghệ, trong trường hợp này, bản đồ vệ tinh đã đồng thời hợp nhất và chia rẽ loài người.Cinquemani

95. Alanis Morissette, tay trong túi của tôi (Giám đốc: Mark Koh)

Video âm nhạc hay nhất của Mark Kohr, là clip bị đánh giá thấp này cho Alanis Morissette trong thời gian trong túi của tôi.Dựa trên niềm đam mê có mục đích của ca sĩ với việc quan sát mọi người trong đám đông, video đã đưa cô là tài xế của một cuộc diễu hành địa phương.Nhiếp ảnh đen trắng uể oải, hướng hoài nghi của Kohr, Morissette, sở hữu một chiếc taxi cab taxi cabi, và hình chữ báo môi ngoài kilter để thêm vào mùi hương kỳ lạ, nếu không khó nắm bắt, có mùi hương của sự lật đổ.Gonzalez

94. Lorde, Hồi Royals (Giám đốc: Joel Kefali)

Mặc dù các cảnh quay bổ sung của ca sĩ nhạc pop New Zealand Lorde đã được thêm vào bản chỉnh sửa của Hoa Kỳ về Roy Royals, vì sự vắng mặt của cô ấy đối với hầu hết các phiên bản quốc tế ban đầu nói lên cả hai tuổi của cô gái 16 tuổi.-Teen ennui.Cinquemani

93. Tom Petty & The Heartbreakers, Hồi Don Hãy đến đây không còn nữa (Giám đốc: Jeff Stein)

Chỉ trong một video Tom Petty mới có thể đi qua Wonderland.Một Shroom ảo giác Alice Downs ngây thơ lịch sự của một con sâu bướm hút thuốc lá.Khi cơn điên cuồng điên cuồng, nhỏ nhặt với cô ấy cao.Đoạn clip được phát hành vào năm 1985, và hướng nghệ thuật tuyệt đẹp của nó đã đi trước thời đại.Ở đây, nó là một mối đe dọa ảo đối với cảm giác quan điểm bối rối của Alice.Khi Munchies đá vào, bản thân Alice hết sức ăn được.Gonzalez

92. Kanye West, Đèn nhấp nháy đèn flash (Giám đốc: Spike Jonze và Kanye West)

Đèn đèn flash nhấp nháy gợi ý một nỗ lực sẵn sàng cho phần Spike Jonze, để chơi trong hộp cát Quentin Tarantino.Trong một cú sút theo dõi chuyển động chậm chạp, vinh quang, một người phụ nữ Buxom dải vào đồ lót của mình, làm cho cô bị giam cầm đến chết bằng một cái xẻng và đốt cháy bằng chứng.Bạo lực tôn sùng của anh ta cũng bị bắn tốt hơn bất cứ điều gì Q.T.đã làm..

91.

Giới thiệu về Voyeuristic về FKA Twigs trong thời gian, có lẽ là biểu tượng của sự giám sát của công chúng mà ca sĩ phải chịu đựng sau khi cô chia tay với Robert Pattinson.Chuyến bay duyên dáng của cô lên xuống một cột thoát y dễ bị tổn thương và bị thương, xa sự gợi cảm thường liên quan đến hình thức nhảy.Cô từ bỏ màn trình diễn của mình, leo lên cột điện đến một vương quốc trên trời mở ra phía trên cô, nơi cô chiêm ngưỡng một sinh vật cơ học, giống như côn trùng mang khuôn mặt của cô.Đạo diễn Andrew Thomas Huang đan xen những bức ảnh của Twigs, nhảy cột và của cô bất lực khi cô đến nắm chặt với những bất an sâu sắc nhất.Cành cây được bao phủ từ đầu đến từ đất sét màu nâu phá vỡ sự sụp đổ của cô, như thể cô đang ổn định trong sự bất an của mình thay vì chạy trốn khỏi chúng.Sophia Ordaz

90. A $ AP Rocky có Moby, Hồi A $ AP Forever (Giám đốc: Dexter Navy)

Máy ảnh này là ngôi sao của A A $ AP Forever: quay cuồng trong vòng tròn chóng mặt trên đầu $ AP Rocky, và kéo vào và ra khỏi một loạt màn hình truyền hình dường như vô tận, biển hiệu đường phố, màn hình điện thoại thông minh và các hình ảnh khác trong hình ảnh.Trong chuỗi cuối cùng, máy ảnh di chuyển lần cuối vào nhãn cầu Rocky, cho thấy một hình ảnh phản chiếu của rapper quay trong một buồng chống trọng lực.Ngoài ra, Moby ở đó.Tất cả những gì nó có nghĩa là bất cứ ai đoán được, nhưng hiệu ứng trippy là một sự bổ sung hoàn hảo cho sự căng thẳng của psychedelia thế kỷ 21 trong âm nhạc Rocky.Zachary Hoskins

89. Die Antwoord, Bé Baby trên lửa (Giám đốc: Ninja và Terence Neale)

Die Antwoord's Yo-Landi Vi $$ er là một Carrie White thời hiện đại trong bữa tiệc thị giác màu pastel này, chỉ có người đàn áp của cô không phải là người mẹ cơ bản Kitô giáo hoặc một nhóm bạn cùng lớp lạm dụng, nhưng anh trai giới tính, đạo đức giả của côCa sĩ khác của nhóm Nam Phi, Ninja, người đồng đạo diễn video).Và trong khi Yo-Landi, Revenge không phải là người hâm mộ cuồng nhiệt như Carrie, thì nó lại rất ngọt ngào.Cinquemani

88. Các sọc trắng, đã yêu một cô gái (đạo diễn: Michel Gondry)

Nó không chỉ là hoạt hình trong tình yêu với một cô gái, tạo nên một pha nguy hiểm (đặc biệt ấn tượng với những người trong chúng ta không bao giờ có thể có được các công trình LEGO của họ trở nên hoàn toàn đúng), nhưng đó làViệc sử dụng Legos là một lựa chọn truyền cảm hứng của phương tiện, trong đó màu sắc chính và đường sắc nét của chúng tìm thấy một sự tương tự hiện đại cho phong trào nghệ thuật de stijl ảnh hưởng đến hình ảnh và thẩm mỹ của các sọc trắng ngay từ đầu.Nó có một chiến thắng của hình thức đáp ứng chức năng theo mọi nghĩa.Jonathan Keefe

87. Rihanna, chúng tôi đã tìm thấy tình yêu (Giám đốc: Melina Matsoukas)

Nhịp đập Ibiza của Calvin Harris, được tăng cường bởi một loạt các hình ảnh kỹ thuật nổi bật, được lọc nguy hiểm về nàng thơ Barbadian của anh ấy và đồ chơi nam hư cấu của cô ấy trong bồn tắm, thuốc bật lên, hút mưa và truyền thông nôn mửa.Các dự án video của Melina Matsoukas (theo nghĩa đen và nghĩa bóng), sự vội vã thoáng qua của cả tình yêu trẻ và ma túy và loại cocktail thường gây tử vong do hai người được kết hợp.Cinquemani

86. Janelle Monaé có Erykah Badu, Hồi Q.U.E.E.N.(Giám đốc: Alan Ferguson)

Mặc dù có một cốt truyện có vẻ vui tươi liên quan đến các phiến quân lấy cảm hứng từ nhóm của cô gái thập niên 60 đột nhập vào một bảo tàng sống để giải phóng nhà lãnh đạo du lịch thời gian khét tiếng của họ và đồng phạm nguy hiểm của cô (do Erykah Badu thủ vai), hình ảnh khoa học viễn tưởng, tương lai của Q.U.E.E.N.teem với mục đích chính trị.Video, các chỉnh sửa và cắt giảm các bản cắt nhảy khiến cho việc không thể quay lưng lại với bài giảng đóng cửa gần một phút về sự bất bình đẳng về chủng tộc và kinh tế và quan trọng nhất là những đức tính của việc hạ gục.Kyle Fowle

85. Missy Elliott, Vượt qua mà Hà Lan (Giám đốc: Dave Meyers)

Missy Elliott là một trong những nghệ sĩ sáng tạo nhất trong thời đại video, nhưng hầu hết các hình ảnh đầy hiệu ứng, kỳ quặc của cô đã ở tuổi năm 2003, vượt qua 2003.Được đạo diễn bởi cộng tác viên thường xuyên Dave Meyers, clip châm biếm hình ảnh của người Mỹ gốc Phi là nô lệ, chiến binh chính trị và biếm họa sitcom, đưa lời bình luận về trải nghiệm đen thông qua ba bài hát khác nhau.Trong phân đoạn đầu tiên, Missy than thở về sự nổi tiếng như thế nào đã gây lãng phí cho các biểu tượng hip-hop đồng nghiệp của mình, trong khi sau đó cô ấy được mô tả là một người chiến thắng cuộc thi sắc đẹp đầy nước mắt, đã diễu hành trước một khán giả cổ vũ của những con búp bê Barbie White.Tất nhiên, tất cả đều được thực hiện với sự hài hước và phát minh, và chớp mắt và bạn có thể nhận được những cái gật đầu với những vần điệu đơn lẻ của Missy.Cinquemani

84. Chet Faker, Vàng Vàng (Giám đốc: Hiro Murai)

Trong thế giới hoàn hảo của tôi, nó có một video âm nhạc trục phía trước này chứ không phải Pharrell Williams Hồi trong thời gian hạnh phúc, có một phiên bản 24 giờ.Và thay vì vượt qua chiếc dùi cui như Happy Happy, cả ngày có giá trị của Gold Gold, chỉ có các tính năng April Corley, Candice Heiden và Appleusa McGlynn.Như vậy, chuyến tham quan nửa đêm khốc liệt của họ dường như xuất hiện từ một số nhu cầu cá nhân sâu sắc sâu thẳm để thấy Xanadu nghiền nát với đường cao tốc bị mất.Ở những nơi khác, Chet Faker đã bao trùm không có sự đào tạo, nhưng bộ ba tài năng quyến rũ này không còn nghi ngờ gì nữa.Eric Henderson

83. Weezer, Buddy Buddy Holly (Giám đốc: Spike Jonze)

Đoạn clip của Spike Jonze, cho Weezer trong nhóm Buddy Holly, ban đầu có vẻ tự mãn và thừa thãi, với Weezer biểu diễn trên bộ ổ đĩa ban đầu của Arnold và cắt giữa các hình ảnh của ban nhạc và cảnh quay ngày hạnh phúc cổ điển.Cuộc hôn nhân của các cảnh quay trường học cũ và trường học mới cuối cùng ít đáng chú ý hơn so với lời đề nghị của Jonze, rằng đó là tất cả về Fonz.Khi Henry Winkler bước vào khung, anh ta nhảy cho đám đông và Weezer sớm bị lãng quên, đến nỗi nó như thể họ không bao giờ tồn tại.Cuối cùng, Buddy Buddy Holly, trở thành một paean hấp dẫn với chính nỗi nhớ.Gonzalez

82. Đơn hàng mới, Hồi The Perfect Kiss (Giám đốc: Jonathan Demme)

Video của Jonathan Demme, cho đơn đặt hàng mới, The Perfect Kiss, là một hành động giải giáp được tính toán.Cách tiếp cận không rườm rà của nó để quan sát các chàng trai của trật tự mới biểu diễn bài hát chỉ đơn giản trên bề mặt.Vâng, đó là một phương tiện để vui mừng trong tất cả các chi tiết vi mô làm cho một bài hát trở nên sống động, nhưng video Masterstroke là nó được thực hiện trực tiếp.Vì vậy, cuối cùng, nó là một lễ kỷ niệm không chỉ của mọi riff và synth làm cho bài hát trở thành một tác phẩm kinh điển, mà còn là những nghi ngờ và năng lượng thần kinh mà các nhạc sĩ vật lộn trong suốt quá trình sáng tạo.Gonzalez

81. Goldfrapp, Hồi Annabel (Giám đốc: Lisa Gunning)

Một phần của một bộ phim lớn hơn được thiết kế để đi cùng với album Tales of Us 2013 của Goldfrapp, The Tomboy-esque Hồi Annabel Hồi là một câu chuyện dân gian mơ mộng lấy cảm hứng từ cuốn tiểu thuyết cùng tên của Kathleen Winter về một thanh niên Intersex bị buộc phải nhận danh tính của một cậu bé trongNhững năm 1960.Đoạn video kiên nhẫn và tuyệt đẹp ghi lại sự cô lập và tưởng tượng về nhân vật tiêu đề dị thường của nó, làm mờ ảo tưởng và thực tế bất ngờ như điện ảnh điện ảnh đen trắng.Cinquemani

80. Lana Del Rey, High High by the Beach (Giám đốc: Jake Nava)

Sự thật là tôi chưa bao giờ mua vào sự nhảm nhí của bạn khi bạn vinh danh tôi, ông Lana Lana Del Rey hát trên bãi biển High High by the Beach.Đĩa đơn từ album thứ ba của cô, Tuần trăng mật, là một bài hát tình yêu của các loại, nhưng nó tăng gấp đôi như một lời quở trách cho một báo chí hay thay đổi, được đại diện trong video do Jake Nava làm đạo diễn bởi một paparazzo rình rập del rey tại một cuộc cho thuê Malibu.Cách cô ấy chơi đồ chơi với người đàn ông, bằng cách bắt đầu một cửa sổ mở trong một chiếc áo ngủ tuyệt đối và đắm mình trong ennui của cô ấy trong khi trốn tránh chiếc chopper đen lơ lửng ngay bên ngoài, nói với sự tương đồng của cô ấy với sự nổi tiếng của cô ấy.Khi Shutterbug khuất tầm mắt, cô chạy xuống bãi biển, lấy một chiếc xe guitar ẩn giữa những tảng đá, rút ra một phóng lựu đạn, nhắm vào người hành hạ tờ báo lá cải của cô, và thổi bay anh ta không đề cập đến vô số phương pháp chống lại phương tiện truyền thông.Điều đó đến trước cái này.Cinquemani

79. Haim, người muốn bạn trở lại (Giám đốc: Jake Schreier)

Trong video đơn cho đĩa đơn của họ, Want Want You Back, anh chị em Haim làm cho Đại lộ Ventura của họ đường băng của họ, sải bước đúng lúc cho bài hát và diễn xuất một cách đáng yêuGiọng hát ở đó, những khoảnh khắc nhỏ mà bạn thậm chí có thể không nhận thấy cho đến bây giờ) như những người hâm mộ hăng hái đang ngắt lời bài hát pop yêu thích của họ trên đài phát thanh.Cinquemani

78. Candy Brooke, Thần sang (Giám đốc: Steven Klein)

Một điểm xuất phát của Brooke Candy, bài hát Opured Opulence, là một dòng nổi tiếng từ Paris đang bùng cháy về việc sở hữu mọi thứ, và video của nó bắt đầu một cách đáng tin cậy với một tài liệu tham khảo đáng kinh ngạc về Sam Fuller, The Naked Kiss.Với công việc trong quá khứ của đạo diễn Steven Klein với Madonna và Lady Gaga, và các tài liệu tham khảo không thể nhầm lẫn về thời kỳ khiêu dâm của người mới (như Nữ hoàng Pop, Brooke đang trong một khóa học va chạm để phá hủy vẻ đẹp của cô ấy và không chỉ của riêng cô ấy)Một simulacrum của một ngôi sao nhạc pop đang trỗi dậy.Hoặc Lucifer, nếu nhà bình luận trên YouTube (không công bằng) gọi hình ảnh là một hình thức kiểm soát tâm trí dựa trên chấn thương.Đó là điểm, vì chủ đề ở đây là sức hấp dẫn của sự nổi tiếng và cách thu nhận của nó kết thúc sự phân chia của bản thân.Gonzalez

77.

Khó có thể tin rằng bất cứ ai trong thời đại ngày nay vẫn có thể được hồi hộp bởi khái niệm về âm thanh và hình ảnh đồng bộ, nhưng các đoạn video được rút ra của Fionn Regan, nhẹ nhàng về khái niệm cơ bản này.Khi chỉ cần chơi bài hát của mình trong vô số cài đặt khác nhau và ghép các cảnh quay lại với nhau, bảo tồn âm thanh tự nhiên thay vì đồng bộ hóa nó với một bản nhạc studio, video Regan, trở thành một nghiên cứu di chuyển về âm thanh của âm thanh.Henderson

76. Foo Fighters, Hồi Everlong (Giám đốc: Michel Gondry)

Magritte gặp Lynch trong Paean thân mật đáng ngạc nhiên này với giấc mơ sáng suốt.Bên trong ngôi nhà ngoại ô hạnh phúc của họ, một người chồng (Dave Grohl) và vợ (Taylor Hawkins trong kéo) giao tiếp qua những giấc mơ.Grohl là người độc ác trong một bữa tiệc trang phục khập khiễng, trong khi Pat Smear và Nate Mendel là những người nổi giận trên đuôi của anh ta.Những tên côn đồ tiếp cận cặp vợ chồng chia sẻ ý thức, bắt cóc người vợ và giấu cô vào trong một cabin xa xôi trong rừng.Hình ảnh nước và mở cửa làm tăng sự lo lắng thâm nhập của Grohl.Một nhân vật điện thoại đổ chuông nổi bật trong và ngoài giấc ngủ và phục vụ để hiểu được sức mạnh của những giấc mơ đối với thực tế.Hay là cách khác? Gonzalez

75. Tyler, người sáng tạo, Hồi Yonkers (Giám đốc: Tyler, The Creator)

Với i-don-don-Give-a-shit-ness, Tyler tự biến mình thành mục tiêu của sự kìm kẹp đặc biệt này, về cơ bản là một loạt các nghịch lý để Joycean về mật độ của họ, họ có thể đứng để có những nốt hương vách đá của riêng mình.Hãy coi đoạn clip đen trắng này như một biểu hiện về cách Tyler thấy mình trong cuộc chiến liên tục với chính mình, hoặc là một sự thừa nhận, những người bất thường, có thể là cách để hiểu được những vần điệu bệnh hoạn của anh ta là bằng cách sử dụng quá liềutrên nước ép lỗi.Gonzalez

74. Young Thug, Hồi Wyclef Jean (Giám đốc: Pomp & Clout)

Ngay cả khi tất cả đã đi theo kế hoạch, thì Wy Wyclef Jean, sẽ là một giải cấu trúc vui nhộn của những lời sáo rỗng rap.Nhưng toàn bộ vấn đề là nó đã không thành công, khi Young Thug, ngôi sao và nhà khái niệm của video, đã thổi bay cảnh quay, khiến người đồng giám đốc của anh ấy, ông Ryan Ryan Stake để tranh giành các mảnh.Kết quả là một câu chuyện kể meta, trong đó Staake, thông qua các giao thoa và chỉnh sửa sáng tạo, cố gắng giải thích cách video này sụp đổ.Tuy nhiên, sự sáng chói thực sự của Wy Wyclef Jean là cách mà sự vắng mặt của Thug, định nghĩa video.Chúng tôi nghe thấy một bản ghi âm của anh ấy giải thích về khái niệm này, và chúng tôi đã nói rằng anh ấy xuất hiện trên trường quay, sau đó từ chối rời khỏi xe của anh ấy và cuối cùng lái xe đi.Lần duy nhất chúng tôi nhìn thấy anh ấy trên máy ảnh là trong vài giây cảnh quay riêng, hầu hết trong số đó anh ấy dành việc ăn Cheetos thay vì rap.Tường thuật của Staake, xuất hiện như được khơi gợi, vẽ rapper như một diva vô trách nhiệm, nhưng cuối cùng, Young Thug xuất hiện trông giống như một kẻ khiêu khích chủ mưu.Dù bằng cách nào, thì Wy Wyclef Jean, cũng như John Lydon từ chối đồng bộ môi trên Bandstand của Mỹ.Hoskins

73. Michael Jackson, Hồi Billie Jean (Giám đốc: Steve Barron)

Trong video huyền thoại này dành cho nhóm Bill Billie Jean, ông Michael Michael Jackson đóng vai một Dorothy đô thị đi trên đường và thách thức một lệnh ex-fling.Trong một cuộc phỏng vấn năm 1999 với MTV, Jackson hầu như không thể nhớ ai đã chỉ đạo clip mặc dù anh đã tiết lộ rằng phần hay nhất của video là hoàn toàn ý tưởng của anh.Đạo diễn Steve Barron đã không muốn nhảy trong video, nhưng điều mà anh ấy không biết sau đó là để ngăn Michael Jackson nhảy múa sẽ giống như làm im lặng giọng nói của nghệ sĩ.Gonzalez

72. Danny Brown, Hồi Grown Up (Giám đốc: Greg Brunkalla)

Sự phản ánh tinh nghịch của Daniel Brown về việc lớn lên trên một dòng chính từ hook của bài hát: Bất cứ ai nghĩ tôi là người lớn nhất lớn lên bằng cách có một lời bài hát cho một bài hát của anh ấy, Brown Make Banal trải nghiệmđã phá vỡ những con đường, bị các bà mẹ đưa đến cửa hàng trong một chiếc xe giặt, gây rắc rối ở trường học dường như phi thường.Nói tóm lại, các khối xây dựng của sự vĩ đại.Gonzalez

71.

Cuộc tấn công khổng lồ của bạn đã gặp phải một đoạn video clip tối thiểu và tuyệt đẹp không kém của Walter Stern.Nhóm bộ gõ của nhóm Bristol và bộ gõ clack cung cấp nhịp tim của một bào thai giao hợp môi trong tử cung.Các hạt trôi qua chất lỏng ối khi đứa trẻ chưa sinh phản ứng tinh tế với ánh sáng và âm thanh, kiên nhẫn chờ đợi khoảnh khắc nó sẽ xuất hiện từ tử cung, có lẽ ngay khi kết thúc của con giọt nước mắt đơn giản nhưng đơn giản.Cinquemani

70.

Nó rất buồn cười, vâng, để nhìn thấy sự bất hòa chạy những viên bom của Jewels Curage tràn ra từ miệng của chính trị gia ăn mặc đẹp.Đó là nguồn gốc của sự hài hước của video, nhưng một sự bất hòa khác giải thích thiên tài của nó: Làm thế nào chính trị là một doanh nghiệp rất có bộ lạc, và cách nói chuyện thẳng thắn của El-P và giết người Mike là điều mà hầu hết các chính trị gia, nhưng đặc biệt là một cựu tổng thống Hoa Kỳ, không có khả năngHọ quá bận rộn vuốt ve bản ngã của chính họ.Gonzalez

69. Smashing Pumpkins, Hồi 1979 (Giám đốc: Jonathan Dayton và Valerie Faris)

Giám đốc Jonathan Dayton và Valerie Faris vinh danh Tedium of Suburban Life trong video của họ cho Smashing Pumpkins trong năm 1979.Dayon và Faris, việc sử dụng ống kính mắt cá có một cách kỳ lạ để gợi lên sự say xỉn và tinh thần tự do của các đối tượng video.Giống như một người đi kèm thay thế, Billy Corgan đã thúc đẩy một nhóm thanh thiếu niên trung lưu nổi tiếng khi họ trải nghiệm niềm vui của các bữa tiệc tại nhà, đi vệ sinh trong khu phố, nhảy bể bơi và những cú hích cực lớn.Suburban Teen Boredom không bao giờ có vị ngọt như vậy.Gonzalez

68. Scarface, trên block của tôi (Giám đốc: Marc Klasfeld)

Một em bé được sinh ra trên một bãi cỏ phía trước và chúng tôi đã tham gia một chuyến tham quan vài thập kỷ ở phía nam Houston, thông qua phong trào dân quyền, các đảng khối, nghèo đói, bạo lực băng đảng và sự tàn bạo của cảnh sát.Hip-hop là Brad Jordan A.K.A. Vé bữa ăn Scarface, ra khỏi khu ổ chuột này, nhưng anh ta trở lại để chứng kiến chu kỳ bạo lực, cuộc sống và tình yêu tiếp tục qua một thế hệ khác.Cinquemani

67. Bronski Beat, Boy Boy Boy (Giám đốc: Bernard Rose)

Vẫn là một trong những video âm nhạc táo bạo nhất mọi thời đại, cậu bé cực kỳ thực tế của Boy Boy, mô tả một cuộc tấn công đồng tính tàn bạo ở tỉnh Anh.Bronski đánh bại Jimmy Somerville thực hiện một đường chuyền tại một người đàn ông mà anh ta cho là đồng tính ở một hồ bơi địa phương.Cuối ngày hôm đó, đối tượng tình cảm của anh ta đánh anh ta trong một con hẻm tồi tàn.Buộc phải đi ra với cha mẹ mình, một Somerville bị từ chối chạy trốn khỏi nhà trên một chuyến tàu đến hư không.Hướng dẫn ám ảnh của Bernard Rose gợi lên một cách ám ảnh Somerville, cảm giác mất mát và tàn phá của Somerville.Gonzalez

66. Sinéad O hèConnor, không có gì so sánh 2 U phạm (Giám đốc: John Maybury)

Trái ngược hoàn toàn với các video thường xuyên quá mức trong khoảng thời gian của nó, Sinéad O hèConnor và đạo diễn John Maybury, hoàn toàn mê hoặc clip cho năm 1990Những hình ảnh đầy tâm trạng của O hèConnor đi bộ qua một công viên đầy màu sắc, đầy gargoyle được bù đắp bằng những cận cảnh của khuôn mặt sứ của ca sĩ trên một nền đen, trần truồng trong cảm xúc của cô.Và vâng, đó là một giọt nước mắt thực sự.Gonzalez

65. Bicep, Keo keo (Giám đốc: Joe Wilson)

Đây là một trong những người đứng đầu câu lạc bộ mẹ của năm qua, để lại cho họ mắt cho những ngôi đền lâu dài, nơi mà Rave là dịp cho một hành động hiệp thông gần như tâm linh.Video tập hợp các hình ảnh của những nơi mà các địa điểm này từng tồn tại, về một số con đường đưa bạn đến đó, với những kỷ niệm trên màn hình từ những người vui chơi tôn thờ tại bàn thờ của DJ.Những tên lửa này, về những ngày ở ngoài hộp của một người, cười với bạn bè và đi xuống theo những cách chưa từng có trước đây, gợi ý những tin nhắn trong một cái chai: Thật khó để mô tả cảm giác/25.000 người với nhau/không rắc rối/chỉ làTích cực. ”Bằng cách nào đó, gần như thật kỳ diệu, video ghi lại sự trọn vẹn của cảm giác đó bằng cách nhìn thấy những nơi từ lâu bị bỏ rơi bởi niềm vui.Gonzalez

64. Janet Jackson, Nguyên tắc niềm vui (Dominic Sena)

Nguồn gốc của các tiểu thể video âm nhạc mệt mỏi, trong đó một cá nhân nhảy một mình trong một nhà kho hoặc khách sạn hoặc lĩnh vực có thể được truy nguyên từ xa như Kate Bush Hồi Hồi Wuthering Heights.Nhưng nó là Dominic Dominic Sena, Nguyên tắc Niềm vui, đã giới thiệu một Janet Jackson mới mảnh dẻ với thế giới vào năm 1987, kiếm được một vị trí trong danh sách của chúng tôi về việc sử dụng cả không gian và chủ đề của nó.Các bản hit trước đó từ album đột phá của ca sĩ, Control, đã thành lập Janet như một ngôi sao theo cách riêng của mình, nhưng với nguyên tắc niềm vui, cô ấy đã tự mình, với tư cách là một vũ công và biểu tượng nhạc pop, với anh trai lớn Michael Michael và đã làm như vậy vớiÍt hơn một chiếc ghế gỗ, một giá đỡ mic, và một số bóng tối và ánh sáng.Cinquemani

63. Outkast, Hồi B.O.B.(Giám đốc: Dave Meyers)

Hai mươi năm lẻ của video hip-hop những lời sáo rỗng được chưng cất một cách rùng rợn vào bộ chân cao tận thế hệ này, trong đó các đường phố có màu xanh lá cây, vỉa hè màu vàng, màu tím cỏ, nhịp đập điên cuồng đẩy, thông điệp có hồn.André 3000 và Big Boi đang ở đâu trong một cơn hoảng loạn như vậy?Một quán bar Tity, có lẽ, đã cho tâm trạng bên trong những chiếc xe được cải tiến, nhưng tầm nhìn lật đổ này về cơ bản là một lễ kỷ niệm của cộng đồng, giống như một phiên bản Tyler kéo dài 28 ngày sau đó, trong đó người da đen trẻ và già được hợp nhấtĐể đến nhà thờ, nơi những con chó săn lắc mạnh như cánh tay vươn lên thiên đàng.Sự đói khát của sự thờ phượng tình dục và tâm linh chưa bao giờ bị xáo trộn một cách khiêu khích.Gonzalez

62. Nirvana, Hộp hình trái tim (Giám đốc: Anton Corjbin)

Hộp hình trái tim của Nirvana, trong đó là chín muồi với những ám chỉ vì nó quá bão hòa với màu sắc (video được quay màu đen và trắng và sau đó là màu máy tính).Được đạo diễn bởi Anton Corjbin, clip có những hình ảnh siêu thực bao gồm một người phụ nữ có cánh, háu ăn vươn ra thai nhi treo trên cây và một Chúa Giêsu hốc hác với bộ râu Victoria và mũ ông già Noel leo lên cây thánh giá.Trong khi bài hát đưa ra các tài liệu tham khảo mơ hồ về ung thư, dây rốn và hoa lan ăn thịt, video làm vướng vào niềm tin và bệnh tật với sự rõ ràng của một người đàn ông mà gần chết để từ bỏ tìm kiếm vĩnh cửu của mình.Gonzalez

61. Tori Amos, Hồi Spark (Giám đốc: James Brown)

Một vài cô gái có một ngày thực sự tồi tệNhưng video còn nhiều hơn thế.Hình ảnh âm nhạc của Amos, rất mạnh mẽ và hiếm khi được tăng cường đầy đủ bởi định dạng video âm nhạc, nhưng Spark Spark là một ngoại lệ hiếm hoi, đóng vai trò là một phép ẩn dụ trực quan cho ca sĩ sảy thai gần đây.Amos đóng vai một nạn nhân bị bắt cóc bịt mắt, người đã thoát khỏi thân cây xe captor của cô ấy và phải tin vào bản năng của mình để hướng dẫn cô ấy đi qua một khu rừng rậm rạp.Nhân vật của cô ấy hướng về phía cô ấy về phía một dòng sông, khuất phục, và sau đó không bị xáo trộn trên đường cao tốc bên dưới vùng nước ối, âm u.Trong số hai thiên thần được cho là người Viking, người lái xe chậm chạp và sau đó bỏ rơi cô, Amos nói khá quan trọng, khi con sói ở trước cửa nhà bạn, không có bảo hiểm.Cinquemani

60. Lady Gaga có Beyoncé, Điện thoại trực tiếp (Giám đốc: Jonas Åkerlund)

Điện thoại điện thoại đầy những cái gật đầu rõ ràng với Quentin Tarantino: cuộc đối thoại tự ý thức đầy nháy mắt với khán giả;Niềm đam mê với vùng nước bùn của việc khai thác, trong đó bộ phim phụ nữ trong tù là một thể loại được yêu thích;Và tất nhiên, Kill Bill âm hộ khét tiếng.Video tán tỉnh với các cạnh của sự kết hợp, vượt qua dòng một vài lần.Nó có đầy đủ các tài liệu tham khảo ngẫu nhiên (bao gồm cả những cái gật đầu với các tác phẩm khoa học viễn tưởng như Dune), vị trí sản phẩm và những câu chuyện trực quan thú vị nhưng kỳ lạ như Gaga thể hiện suy nghĩ của cô bằng tiếng Đức ngay trước khi cô phạm tội giết người.Gaga bắt đầu trong tù, sau song sắt và bị ràng buộc bởi các chuỗi, trước khi trốn thoát đến sự tự do mở rộng của sa mạc.Và hành động giết người hàng loạt?Nó nói về việc nắm quyền kiểm soát: công việc của họ, nghệ thuật của họ và bất cứ điều gì của văn hóa họ có thể yêu cầu là của riêng họ.Oscar Moralde

59. Mariah Carey, Mái nhà (Giám đốc: Mariah Carey và Diane Martel)

Đoạn video cho The The Mái nhà, một ca khúc nổi bật từ album Butterfly của Mariah Carey, 1997, kể về câu chuyện tinh vi về một cuộc chạm trán trên sân thượng gợi cảm và tìm thấy ca sĩ ít nhân tạo nhất của cô.Với boombox, các vũ công phá vỡ, thổi pops và snugio có rất nhiều, video được cấy ghép một cách hiệu quả sự chăm sóc cho một sân thượng NYC vào khoảng năm 1983.đã bị mất tích trong phần lớn công việc trước đây của cô.Được chụp trong một phòng khách sạn hạt giống và một chiếc limousine tối, những hình ảnh nghiệt ngã đã làm rất nhiều thứ để chuộc lại ca sĩ của bong bóng bong bóng của cô ấy trong quá khứ.Khi Carey vươn lên qua cửa sổ trời limo và thưởng thức cơn mưa tháng 11 ấm áp, cô ấy không say sưa trên bong bóng mà là ký ức về những thú vui trong quá khứ.Cinquemani

58. Division Joy, bầu không khí của người Hồi giáo (Giám đốc: Anton Corbijn)

Đoạn video này do Anton Corbijn đạo diễn, người đã chụp ảnh Joy Division trong suốt sự nghiệp ngắn ngủi của họ và sau đó chỉ đạo Bộ điều khiển tiểu sử Ian Curtis, được sản xuất nhân dịp phát hành lại vào năm 1988, và nó gặp khó khăn ở cấp độ giống như Dirge.Bài hát động đất với cảm giác về tính hữu hạn, và những hình ảnh đơn sắc của video cảm thấy như thể họ lo lắng cư trú trong một vùng đất hoang lứa, những người nhỏ bé của nó bước tới khi họ giữ hình ảnh của ban nhạc nhưng không bao giờ hoàn toàn đồng nhất.Cho đến cuối cùng, nghĩa là, đi trong im lặng và để lại cho chúng tôi sự đảm bảo ma ám rằng Ian Curtis đã tìm thấy một loại hòa bình nào đó trong cái chết.Gonzalez

57. Fiona Apple, Nóng Nout Knife

Fiona Apple đã tái hợp với cựu Beau Paul Thomas Anderson cho video cho con dao nóng bỏng truyền nhiễm, một người nổi bật được cắt từ ca sĩ kiêm nhạc sĩ, The Idler Wheel.Video, là đầu tiên của Anderson trong 11 năm, là một vấn đề tối giản quyết định, pha trộn màu sắc và các bức ảnh đen trắng, vào cuối clip, được trình bày cạnh nhau trong nhiều màn hình chia đôi như, tốt, PatsBơ cắt lát bởi một con dao nóng.Cinquemani

56. Paula Abdul, Hồi Cold Hearts (Giám đốc: David Fincher)

Một nhóm các giám đốc điều hành kỷ lục đến một hội trường diễn tập, nơi Paula Abdul đang chờ đợi để thử nghiệm khái niệm video âm nhạc mới của cô.Các giám đốc điều hành ngồi và xem kinh dị khi Abdul và đoàn vũ công của cô (những người xuất hiện như thể họ đã bị nhổ ngay từ những con đường thành phố tồi tàn ở New York) kéo các sắc thái và tiết lộ sự sáng tạo của họ.Lấy cảm hứng từ chuỗi khiêu vũ, Aerotica, từ All That Jazz và đạo diễn của David Fincher, Hồi Cold Hearted.Cinquemani

55. Lucas, Hồi Lucas với nắp tắt (Giám đốc: Michel Gondry)

Không có đạo diễn video âm nhạc nào được gọi là sự chú ý nhiều đến quá trình làm phim hơn Michel Gondry làm với nhóm Lucas Lucas với nắp tắt.Trong video, Lucas đóng vai một nghệ sĩ thu âm giám sát quá trình sáng tạo của riêng mình và thành công sau đó.Mặc dù toàn bộ video được quay trong một lần thực hiện, hành động được trình bày không xảy ra trong thời gian thực.Một loạt các khung được đánh số cho biết nơi mà máy ảnh Gondry sẽ cần dừng lại trước khi ghi lại chuyển động tiếp theo trong hành động của video.Tuy nhiên, quan trọng hơn, các điểm dừng này gợi lên các đoạn văn kịp thời và kêu gọi sự chú ý đến bản chất của quá trình ghi âm.Thí nghiệm nghiêm ngặt, đầu tiên này gợi lên khả năng chủ quan của chính con người để nhận thức và chỉnh sửa thế giới xung quanh nó chỉ bằng một chớp mắt.Gonzalez

54. Prodigy, Hồi Smack My Bitch Up (Giám đốc: Jonas Åkerlund)

Video gây tranh cãi năm 1997 của Prodigy theo sau nhân vật phản diện của nó trên con đường hủy diệt khi nhân vật la ó, khịt mũi, xô đẩy, quấy rối, puikes, và đụ cô ấy, vâng, cô ấy đi suốt đêm.Những định kiến đầy thách thức và kỳ vọng của khán giả với một bước ngoặt xứng đáng với M. Night Shyamalan, Hồi Smack My Bitch Up, cung cấp đủ chất xã hội để bào chữa cho mánh lới quảng cáo của nó.Cinquemani

53.

Phố Scumbag và East Village Chick Clash trong D.J.Đoạn clip Webster cho ‘TIL Thứ ba.Ca sĩ chính của ban nhạc, Aimee Mann, xuất hiện như một nhạc sĩ hẹn hò với một Reaganite bạo lực, người yêu cầu cô thay đổi cái nhìn vượt trội của mình vì lợi ích của anh.Một bản cáo trạng châm chích của văn hóa tham lam của thập niên 80, giọng nói của người Viking mang theo một bản ghi chú cao và nghĩa bóng.Tại vở opera, Mann bất chấp xã hội có văn hóa và rũ bỏ xiềng xích của con búp bê búp bê Barbie của cô với một tiếng hú giải phóng.Tâm lý chống Mỹ này cũng sử dụng đoạn hội thoại nói để làm gián đoạn video âm nhạc của Video khi bạn trai Mann, yêu cầu, hãy làm gì đó cho tôi!Gonzalez

52. Các sọc trắng, nút nút cứng nhất để nút (Giám đốc: Michel Gondry)

Các video của Michel Gondry, thường có thể giảm được cho các phương trình toán học, một phép ẩn dụ cho quá trình làm phim phức tạp của ông.Trong các sọc trắng, bộ phận, nút cứng nhất vào nút, bộ trống và ampe nhân lên đồng bộ với bài hát bassline.Được quay ở thành phố New York với một chiếc máy ảnh kỹ thuật số, nó trông giống như một dự án nghệ thuật sinh viên rẻ tiền, là một phần của sự quyến rũ truyền nhiễm của nó.Schrodt

51. Những chiếc xe, bạn có thể nghĩ rằng (Giám đốc: Jeff Stein)

Hàng thập kỷ sau các video cho Tiền của Herbie Hancock, và Tiền của Dire Straits vì không có gì được cho là đã phá vỡ tất cả các loại nền tảng mới (một vì nó nổi bật với robot không đầu, vì nó đã đưa chúng ta vào trong một nhà máy kỹ thuật số và làm cho một người hét lên một cách khét tiếngĐối với MTV), bạn có thể nghĩ rằng, một trong số những di tích nhỏ của thập niên 80 đã thực sự đứng trước thử thách của thời gian.Đoạn clip đầy màu sắc này là một mélange của những trò chơi chữ hình ảnh corny nhưng ngây thơ, những trò đùa ngớ ngẩn và hiệu ứng kỹ thuật số cutout.Chỉ trong hơn ba phút, đạo diễn Jeff Stein mang đến cho cả Michael Snow và Andy Warhol, đã đàm phán xung đột cá nhân thông qua một thực tế hậu hiện đại.Bởi vì tinh thần lãng mạn tiềm ẩn của nó, bạn có thể nghĩ rằng có thể giải phóng hơn so với bước sóng Snow Snow (không đề cập đến *Corpus callosum) và ít preen hơn bất cứ thứ gì mà Warhol từng sản xuất.Nhân danh tình yêu, Ric Ocasek liên tục trình bày và đóng gói lại mình như một nhân vật lãng mạn tuyệt vọng.Gonzalez

50.

Thoạt nhìn, thật hấp dẫn, để loại bỏ khái niệm này vì không phải là người hài hước, vì đã bị hack và tầm thường: giới thiệu Detroit hip-hop Wildman BrownVà xem như một cách vui nhộn xảy ra.Tuy nhiên, một khi các khoản tín dụng mở đầu đã kết thúc, tuy nhiên, rõ ràng là Brown và đạo diễn Jonah Hill đang làm nhiều hơn là chỉ chụp những bức ảnh giá rẻ tại những lời sáo rỗng về văn hóa rác rưởi cũ.Ngay bây giờ, tôi đã nói rằng đó là một trò đùa.Tôi có một vấn đề nghiêm trọng, anh ấy tuyên bố với máy ảnh giống như một nhân vật truyền hình yêu quý đưa ra câu khẩu hiệu của mình.Đến cuối video, Brown đang nằm trên sàn âm trường chảy ra trong khi khán giả phòng thu nhảy lên đôi chân của họ.Có thể không phải là tinh tế, nhưng việc kịch tính hóa các cách thức văn hóa nhạc pop khuyến khích và khai thác sự tự hủy diệt, đặc biệt là trong các nghệ sĩ giải trí người Mỹ gốc Phi là một người gây tổn hại và đáng sợ.Hoskins

49. Johnny Cash, Hồi Hurt (Giám đốc: Mark Romanek)

Các video âm nhạc quốc gia có truyền thống có tư duy theo nghĩa đen hiếm khi liên quan đến họ trong bất kỳ cuộc thảo luận nào về video âm nhạc như một hình thức nghệ thuật hợp pháp, nhưng Johnny Cash hiếm khi tuân thủ các quy ước của âm nhạc đồng quê.Lỗ hổng và tiền mặt yếu đuối đưa ra màn hình trần trụi trong suốt video của anh ấy cho vụ Hur Hurt, biến đổi móng tay ảm đạm, u sầu của anh ấy thành một thiền định gợi lên về tỷ lệ tử vong khi tìm thấy người đàn ông trong màu đen khám phá hình ảnh mang tính biểu tượng của anh ấy theo nghĩa đen của anh ấy.Keefe

48. Hồi giáo hoang tưởng Android (Giám đốc: Magnus Carlsson)

Radiohead đã ủy thác hoạt hình người Thụy Điển Magnus Carlsson cho video đồ họa kỳ quái và có phần kỳ lạ này, trong đó nhìn thấy nhân vật chính của loạt phim Carlsson, Robin gặp nhiều nhân vật không đáng tin hoặc bất ngờ, bao gồm một cô gái điếm trên cây, một doanh nhân loạn trí và một thiên thần bay.Cinquemani

47. The Blaze, Lãnh thổ của người Hồi giáo (Giám đốc: The Blaze)

Việc mở video sâu sắc của Blaze, cho Lãnh thổ của Hồi giáo song song với vệt nước bị khuất phục bởi một con tàu đưa một người đàn ông đến Algiers với những giọt nước mắt rầm rộ trên khuôn mặt của người đàn ông khi trở về quê hương.Từ đó, video được tiến hành như một bản giao hưởng của phong trào, ân sủng thân mật lưu ý rằng cách những ký ức của chúng ta thường gắn liền với sự gần gũi của chúng ta với mọi người và những nơi chúng ta yêu thích.Bên trong một Medina, người đàn ông liên tục đâm vào không khí trong khóa hoàn hảo với các bản nhạc tổng hợp theo dõi.Trong suốt, cường độ của nhịp được ví như sự tuyệt vọng của ham muốn và cường độ của mối quan hệ giữa những người đàn ông, một câu chuyện về mối quan hệ họ hàng sau đó được truyền lại cho thế hệ trẻTinh thần hoạt hình đó là nhà và truyền thống.Gonzalez

46. Chạy đồ trang sức, Đóng Nhắm mắt (và đếm để đụ)

Trung thực, trực tiếp, không thể giải thích sai.Chạy gầm rú của Jewels Đóng mắt (và đếm để đụ), được cấp một đối trọng, như một cảnh sát trắng và một cuộc đấu tranh của thanh niên da đen trong một trận chiến dường như không thể giải thích được ở đâu đó giữa video Dashcam, trang bìa của Tạp chí Time ngày 11 tháng 5 năm 2015vấn đề, và trận chiến bơ ẩn dụ của Tiến sĩ Seuss.Kẻ giết người Mike, tức giận, chúng tôi giết họ vì sự tự do vì họ đã tra tấn chúng tôi vì sự nhàm chán, diễn ra trong thời gian thực nghiệt ngã khi những người đấu tay đôi làm nhau thất vọng.Trong video punchline nhọn, dường như không bên nào biết đầy đủ lý do tại sao họ lại ra khỏi máu.Nhưng chỉ có một bên đại diện cho hệ thống biết rõ tại sao họ có.Henderson

45. DiênAngelo, không có tiêu đề (cảm giác của nó)

Không giống như tội phạm của Fiona Apple, một trong những video dành cho DiênAngelo, không có tiêu đề (cảm giác của nó) đã biến ngôi sao của mình thành một biểu tượng tình dục vô tình.Nó cũng giải phóng thẩm mỹ, một nỗ lực không bị đánh bại để chống lại ánh mắt khiêu dâm của MTV, biến nó thành một người đàn ông da đen bị xé toạc.Cú sút duy nhất, liên tục đi lên xuống các đường viền của cơ thể DiênAngelo, làm cho nghệ sĩ những gì anh ấy làm cho âm nhạc của mình: tước nó trần trụi.Schrodt

44. Nữ hoàng và David Bowie, Hồi dưới áp lực (Giám đốc: David Mallet và Andy Morahan)

Một bản giao hưởng của những hình ảnh được đưa ra cho Nữ hoàng và David Bowie, giờ đây, bài hát cổ điển của Nữ hoàng dưới áp lực.Trình chiếu có ý thức xã hội này được ghép lại hoàn toàn từ các cảnh quay phim câm và tài liệu.Stinging nhưng hy vọng, clip tôn vinh tâm lý nấu ăn áp lực của một nền văn hóa sẵn sàng tiến hành chiến tranh chống lại các máy móc chính trị.Đây là tuyên truyền xứng đáng với Sergei Eisenstein, người cha không chính thức của video âm nhạc và có tàu chiến Potemkin là nguồn cảm hứng chính ở đây.Gonzalez

43. Beastie Boys, Hồi Sabotage, (Giám đốc: Spike Jonze)

Họ cắt người đàn ông giữa và giao hàng hóa mồ hôi.Sự khác biệt giữa những trò hề cảnh sát mềm của Sab Sabotage và trang phục puckish tương tự của bữa tiệc của Cher Check It Out là sự khác biệt giữa sống và thở flava trường học cũ và chỉ đơn giản là cung cấp phân loại các biển chỉ dẫn retro.Tất nhiên, những con thú có thể làm cả hai khá tốt.Henderson

42. R.E.M., Drive Drive (Giám đốc: Peter Care)

Đặt niềm tin tuyệt đối của mình vào khán giả, Michael Stipe cho phép Hungry Hands mang trọng lượng của mình qua một biển người trong video cho bài hát của R.E.M. 1992 Drive Drive.Những dòng ánh sáng và nước dường như chảy từ bàn tay vươn ra và những cái đầu bopping, trong khi nhiếp ảnh đen trắng tuyệt đẹp của Peter Care, phản ánh bài hát khiêu dâm cơ học.Đây là Zen và nghệ thuật của Mos Breath.Gonzalez

41. Björk, Hồi Nó

Lark có trọng lượng và theo nghĩa đen này tỏ lòng tôn kính với năng lượng mùa xuân của các vở nhạc kịch phim hay nhất.Trong video, tính cách của Bjork, cũng sôi động như bảng màu của đạo diễn Spike Jonze, và cảm hứng đáng kinh ngạc như việc chỉnh sửa liền mạch giữa những khoảnh khắc.Jonze thừa nhận đã bị ảnh hưởng bởi Jacques Demy, The Umbrellas of Cherbourg, người chiến thắng năm 1964 của Cannes Palm d hèOr với sự tham gia của Catherine Deneuve, người mà Björk sẽ là người bạn diễn trong một người chiến thắng Palm DiênOr, Dancer in the Dark, vài năm sau đó.Cinquemani

40. Gesaffelstein, theo đuổi theo đuổi (Giám đốc: Fleur & Manu)

Với sự mê hoặc tương đương, sự mê hoặc của Whatsit được xây dựng tuyệt đẹp này vĩnh viễn kéo ra khỏi một loạt các hoạt động tự hào, gợi lên thẩm quyền quý tộc, giám sát, tình dục và sức mạnh quân sự.Một cách phù hợp, dường như không có chi phí nào được tha thứ trong mong muốn truyền đạt theo đuổi quyền lực của loài người từ thời xa xưa.Gonzalez

39. Madonna, Frozen Frozen (Giám đốc: Chris Cickyham)

Ngay khi cô tìm cách thấm nhuần Electronica với trái tim trên chiếc Ray Ray of Light 1998, đạo diễn Madonna Lent, Chris Cickyham, Stark, phong cách hình ảnh băng giá, một cảm giác về nhân loại và được báo cáo là người đàn ông có xu hướng của anh ấy về các hiệu ứng đặc biệt trong video đầu tiên trong album.Khi một còi báo động bị mất trong một cảnh quan sa mạc không xác định, Madonna biến thành một đàn quạ, nổi trên không trung như một bóng ma, nhảy múa với chính mình trong ba lần và triệu tập một cơn bão vũ trụ với vòng tròn của bàn tay phủ henna.Tuy nhiên, chủ đề ghi đè của Frozen Frozen, tuy nhiên, là sự cô lập tự áp đặt, và video đơn giản của Video vào Madonna, nhưng kiềm chế cộng hưởng: Bạn có thể đóng băng khi trái tim của bạn không mở.Nhưng nó có một lời bài hát khác, bạn chỉ thấy những gì đôi mắt của bạn muốn nhìn thấy, đó là sự mơ hồ vốn có của clip: hiệu ứng thôi miên của nó không giống như chịu thua một sự tê liệt tâm lý của riêng mình.Cinquemani

38. R.E.M., Mọi người đều đau (Giám đốc: Jake Scott)

Trong năm 1992, mọi người đều đau đớn, Giám đốc của Jake, Jake Scott đã nổi bật mượn các chủ đề và hình ảnh quan trọng từ Joel Schumacher, Falling Down và Federico Fellini, Epic 8 1/2, biên niên sử của người Ý về sự tự ái của đạo diễn.Đoạn phim phụ đề của Video truyền tải sự bất đồng của những người bị mắc kẹt trong vụ kẹt xe ở Los Angeles trước khi Stipe xuất hiện từ chiếc xe của anh ta và làm sạch chúng bằng bài hát của anh ta, đưa họ vào thế giới tiếp theo như một Messiah queer.Cinquemani

37.

Được phát hành vào đêm trước khoảnh khắc văn hóa cấp bách của người Mỹ, trong khi chắc chắn làm phong phú thêm tiềm năng sư phạm của nó, dù sao cũng không thể không làm mất đi thông điệp khẳng định cuộc sống trung tâm của video, đạo diễn Hiro Murai không bao giờ bắt tôiVề tỷ lệ tử vong thành một ẩn dụ trực quan, mạnh mẽ, văn hóa pop văn hóa mạnh mẽ nhất của văn hóa công giáo kể từ khi bắt chước cuộc sống.Tính hữu hạn của cái chết, đặc biệt là những người được thực hiện trước thời của họ, đã chộp lấy những người bị bỏ lại đủ để bị ám ảnh bởi tinh thần cuộc sống của họ là một phần thưởng ngọt ngào.Henderson

36. Beyoncé, người phụ nữ độc thân (đặt một chiếc nhẫn trên đó) (Giám đốc: Jake Nava)

Chắc chắn, nó đóng vai trò là số 0 cho các mô phỏng YouTube của virus.Nhưng nếu vũ đạo tại điểm và độ nóng là yếu tố đủ điều kiện duy nhất ở đây, thì các quý cô đơn (đặt một chiếc nhẫn trên đó), sẽ chỉ chạy gần thứ hai trong số này trong số các số sản xuất bộ ba Distaff.Điều làm cho Beyoncé, ba chiếc Leotards cho các lứa tuổi là thực tế là có một vũ công thứ tư chạy vòng quanh mọi người: máy ảnh hoàn hảo.Những người phụ nữ độc thân của người Viking là Max Ophüls Funkily tái sinh.Henderson

35. Daft Punk, trên khắp thế giới (Giám đốc: Michel Gondry)

Một nhóm người ngoài hành tinh chiến tranh lạnh, những người bơi lội theo phong cách 50s, bộ xương, phụ nữ ướp xác và những người nổi tiếng ở trên sân khấu trong clip bị mất trí nhớ này cho Daft Punk, trên khắp thế giới.Đạo diễn Michel Gondry giữ cho mọi thứ đơn giản: Thông qua một loạt các zoom và chi phí dễ dàng được hẹn giờ với vũ đạo tròn, ông gợi lên sự hấp dẫn của Dance Music, như một hiện tượng toàn cầu.Gonzalez

34. DJ Snake & lil Jon, từ chối cho những gì mà (đạo diễn: Daniels)

Có một lý do tại sao nó có tên là Gettin, xấu xí trên sàn nhảy.Giống như Chris Cickyham theo đuổi cookie Adderall với việc giảm Red Bull, đã từ chối những gì mà thổi phồng ngực, làm cho ngựa và nổ tung chủ nghĩa khoái lạc trở nên trừu tượng.Trong chừng mực như một breakin, Boner với bán kính vụ nổ ít nhất 200 yard có thể nói là một sự trừu tượng của người Viking.Nói, đó là vũ đạo trong túi của bạn?Henderson

33. M.I.A., Biên giới Hồi giáo (Giám đốc: M.I.A.)

Với kỹ xảo điện ảnh mềm mại, tâng bốc và các tác phẩm vạn hoa, video của M.I.A. cho cô đơn có tựa đề là B Border B Border có nguy cơ biến cuộc sống của người tị nạn thành một đường băng thời trang cho những người đi đường của côĐọc, Cướp biển Fly Fly, và một lúc cô ấy thực sự đi trên nước.Nhưng hình ảnh của nghệ sĩ là nhà lãnh đạo không sợ hãi của một đội quân émigrés, đi về phía trước trên đất liền và nước, là một điều đơn giản, mạnh mẽ và kịp thời.M.I.A.thường sử dụng cuộc sống ban đầu của mình như một người tị nạn chính trị để làm nổi bật và lật đổ những nhận thức chung về trải nghiệm nhập cư nhưng có lẽ không bao giờ thẳng thắn, dễ tiếp cận hoặc, vâng, đẹp như cô ấy làm ở đây.Cinquemani

32. U.N.K.L.E., Thỏ trong đèn pha của bạn (Giám đốc: Jonathan Glazer)

Các bộ phim và video của Jonathan Glazer, đòi hỏi phải đình chỉ sự hoài nghi, nhưng có một bài thơ không thể nhầm lẫn trong sự không thể tin được của họ.Công việc của đạo diễn được khẳng định dựa trên một cảm giác logic tròn đáng sợ, có thể nói, những gì xuất hiện xung quanh.Trong đoạn clip đáng ngại của Glazer, cho U.N.K.L.E.Dường như được trao quyền bởi những người lái xe độc ác, những người liên tục đâm vào anh ta, người đàn ông một cách tuyệt vời và ngay lập tức cho phép cơ thể anh ta tự biến mình thành một cỗ máy mạnh mẽ sau đó đả kích kẻ thù của anh ta.Gonzalez

31. Sigur Rós, Hồi Viðrar Vel til Loftárása (Giám đốc: Arni & Kinski)

Kiệt tác khao khát của Sigur Rós là bài thơ không trọng lực của bản sắc giới tính vị thành niên Billy Elliot chỉ giả vờ.Với hình ảnh hình ảnh chuyển động chậm chạp, đáng sợ, đáng yêu và sự nhạy cảm khăng khăng về không chỉ hai người bạn trai ở trường học, mà cả cộng đồng có thể sẽ chọn không phải chịu đựng tình yêu đang phát triển của họ,Chiều dài những bộ phim sắp đến tuổi thời bấy giờ.Henderson

30. Beyoncé, hình thành của người Hồi giáo (Giám đốc: Melina Matsoukas)

Beyoncé là nhiều thứ, nhưng tinh tế là một trong số đó.Ngừng bắn chúng tôi, anh ấy đọc graffiti trên một bức tường trong video âm nhạc cho sự hình thành 2016, cách thức của một cậu bé trong một chiếc áo hoodie màu đen đối với một dòng cảnh sát bạo loạn mà không có gì ngoài những bước nhảy của anh ấy.Nhưng clip, được đạo diễn bởi Melina Matsoukas, không chỉ đơn giản là một biểu hiện nghe nhìn của phong trào Cuộc sống đen.Nhân đôi như một sự tôn vinh cho New Orleans, video mở đầu bằng một phát bắn nhọn của Beyoncé đứng trên một chiếc xe của Sở Cảnh sát New Orleans chìm trong nước lũ, và nó thậm chí còn quay trở lại lịch sử chủng tộc của chúng tôi để hỏi, thông qua một tờ báo giả có tựa đề TheSự thật, di sản thực sự của Tiến sĩ Martin Luther King Jr. là gì và tại sao một cuộc cách mạng là một nhà lãnh đạo da đen chấp nhận được?Cinquemani

29. The Chemical Brothers, Guitar Star Guitar (Giám đốc: Michel Gondry)

Guitar Star Star của anh em nhà hóa học chỉ mang đến cảm giác nhấp nhô thô sơ và Michel Gondry phản ứng tương ứng, với một chuyến đi tàu bằng đạn xuyên qua một vùng nông thôn bị mê hoặc bởi vũ đạo cảnh quan.Với mỗi nhịp, mỗi hiệu ứng tổng hợp, mỗi ca làm việc động, camera nhìn chằm chằm vào cửa sổ Gondry, chọn một chút mới của sự thay đổi theo nhịp điệu.Toàn bộ thế giới dường như đang ngân nga.Henderson

28. Liên đoàn con người, Don Don Bạn muốn tôi (Giám đốc: Steve Barron)

Một cô gái tóc nâu đang được truy đuổi bởi một tên côn đồ có súng bắn một chiếc ô tô bóng mượt dọc theo đường cao tốc ngoằn ngoèo và kết thúc bên trong một biệt thự trên sườn đồi.Đây không phải là Mulholland Drive, nhưng thay vào đó là bộ phim của Steve Barron, trong một bộ phim cho giải đấu của con người, bạn muốn tôi, nhóm nhạc cổ điển của ban nhạc Ode to Love Gone Bad.Video bá đạo này khám phá ban nhạc lãng mạn trên bộ phận và sự thù địch dồn nén với một gợi ý về sự tự sướng.Máy ảnh Barron, liên tục làm sáng tỏ một lớp mới bên dưới bộ sưu tập những cái nhìn mặt đá và cho thấy rằng không có gì có thể được thực hiện theo mệnh giá.Gonzalez

27. là nhiệt đới, người Hy Lạp (Giám đốc: Megaforce)

Bình luận châm biếm về nỗi ám ảnh của xã hội với bạo lực vô cớ, hoặc khai thác trẻ em dưới dạng chủ nghĩa trẻ sơ sinh ngược?Dù bằng cách nào, clip Megaforce tập thể của Pháp dành cho nhiệt đới, The Hy Lạp, người Hy Lạp rất vui nhộn, kinh hoàng và bùng nổ, một lễ kỷ niệm về trí tưởng tượng của những cậu bé chỉ chậm lại cho một con gà quay và một ít khoai tây nghiền.Cinquemani

26. Chris Isaak, Trò chơi Wicked Game (Giám đốc: Herb Ritts)

Nếu kháng cáo giới tính của Chris Isaak, là một lực lượng mạnh hơn một cơn gió mùa nhiệt đới, thì quyết định tranh thủ những người Herb Ritts đã ra đi để chỉ đạo video của anh ta cho trò chơi Wicked Game là một trận đấu được thực hiện trong khu vực erogenous mạnh nhất có thể tưởng tượng được.Các clip của Ritts cho Madonna, Janet Jackson và Mariah Carey Pale so với bài thơ ca ngợi này với cảm giác mất mát của Isaak.Thật kỳ lạ, đó là cuộc đụng độ nhạy cảm của sự nam tính bảo thủ của Isaak, và ánh mắt đồng tính đặc trưng của Ritt, khiến cho trò chơi độc ác của Hồi giáo giống như một sự sáng tạo của Bruce Weber.Đây là tấm bưu thiếp hoàn hảo hình ảnh dứt khoát của một thiên đường gợi cảm bị mất.Gonzalez

25. Lỗ, Violet Violet (Giám đốc: Mark Seigler và Fred Woodward)

Hãy tưởng tượng một nhóm các quý ông từ thời Moulin Rouge tận hưởng một đêm trên thị trấn bên trong hộp nhạc yêu thích của con gái bạn.Phấn đấu cho cùng một cái nhìn cổ điển khiến Video của Nine Inch Nails gần gũi hơn một năm trước đó, nhiếp ảnh gia Mark Seliger và nhà thiết kế Fred Woodward đã gợi lên một kỷ nguyên đã qua của mại dâm với Madam Courtney Love như một người đàn ông đau đớn.Hình ảnh clip clip, hình ảnh khó hiểu chỉ bị thổi phồng bởi khả năng của tình yêu để biến trang điểm nhòe thành một hình thức nghệ thuật.Gonzalez

24. Nine Inch Nails, Cận cảnh

Lấy cảm hứng từ nhiếp ảnh của cadaver-lovin, Joel-Peter Witkin, video của Mark Romanek, cho Nine Inch Nails, gần gũi hơn với những hình ảnh ảo tưởng của các Daguerreotypes trong phòng thí nghiệm thế kỷ 19.Nội dung gây tranh cãi của clip đã dẫn đến việc chỉnh sửa thông minh, bao gồm cả các thẻ tiêu đề kiểu phim câm có vẻ mất cảnh..Gonzalez

23. Janet Jackson, Nhịp điệu quốc gia (Giám đốc: Dominic Sena)

Bị loại bỏ từ một video dài, kể một câu chuyện đạo đức về hai cậu bé shoeshine phát hiện ra quốc gia nhịp điệu (âm nhạc nhỏ cũng bao gồm cả Miss Miss You nhiều và The Associve AsTheo cách riêng của nó là một trong những video âm nhạc được biên đạo mạnh mẽ và mạnh mẽ nhất mọi thời đại.Sự đoàn kết của các vũ công đa chủng tộc của Janet Jackson, được gợi lên với các phong trào siêu đồng bộ trong khi tính cá nhân của họ được thể hiện thông qua các điệu nhảy riêng biệt, riêng biệt của họ.Cinquemani

22. Madonna, Mở mở trái tim của bạn (Giám đốc: Jean-Baptiste Mondino)

Tiêu thụ của cơ thể phụ nữ và ánh mắt của nam giới.Giáo sư: Madonna Louise Veronica Ciccone.Giờ: Thứ Sáu và Thứ Bảy, từ 12 giờ sáng đến 4 giờ sáng.Gonzalez

21. Björk, Tất cả đều đầy tình yêu (Giám đốc: Chris Cickyham)

Đoạn clip của Chris Cickyham cho năm 1999, All All Are Full of Love, là tiền thân hoàn hảo trước thời đại Mill Years cho văn hóa hỗ trợ tiện ích hiện tại của chúng tôi.Khi nó được phát hành, nó trông thật tuyệt và dường như nhấn mạnh tầm quan trọng của việc yêu bản thân.Bây giờ nó quét như một cơn ác mộng đáng sợ và bị phong ấn trong đó bạn phát hiện ra rằng bạn là người duy nhất sẽ yêu bạn.Henderson

20. Lauryn Hill, Hồi Doo Wop (điều đó)

Trước khi cô Lauryn Hill tự nguyện mờ dần vào sự tối nghĩa tương đối, cô đã tạo ra một trong những album khiêu khích xã hội và tinh thần nhất mọi thời đại với 1998, The Miseducation of Lauryn Hill.Trong video cho album đầu tiên của album, Doo Doo Wop (That Thing), nhóm chỉ đạo của Anh Andy Delaney và Monty Whitebloom (a.k.a. Big TV!) Đã sử dụng hình ảnh màn hình chia tay để gợi lên một tình cảm bất diệt của thành phố đối với âm thanh của văn hóa.Là video của nhà quản trị đa thế hệ, Hill hồi sinh Doo-Wop và thừa nhận ảnh hưởng của nó đối với R & B hiện đại.Càng Doo Wop (điều đó), một người khác về màu đen vì đó là về niềm tự hào giữ cho màu đen sống động.Gonzalez

19. Pearl Jam, Hồi Jeremy (Giám đốc: Mark Pellington)

Pearl Jam, Jeremy Jeremy, là một người anh em trực tiếp hơn, tỉnh táo hơn của Nirvana, có mùi như tinh thần tuổi teen, nhưng video đập mạnh với hình ảnh mạnh mẽ không kém, nếu không nói là không thể xóa nhòa.Khoa học so với cảm xúc và thiên nhiên so với nuôi dưỡng, clip đều loại bỏ các lý thuyết về căng thẳng môi trường của người Hồi giáo và các yếu tố di truyền của người HồiMột bộ đồ của một người đàn ông và một chiếc váy của một người phụ nữ) là Adam Hadntonous và Eva của việc nuôi dạy con cái.Cinquemani

18. Janet Jackson có Q-TIP và Joni Mitchell, đã nhận được

Lấy bối cảnh ở Nam Phi hậu phân biệt chủng tộc, Janet Jackson Hồi đã nhận được ‘Til It, Gone Gone là một lễ kỷ niệm âm nhạc và nhịp điệu giúp duy trì văn hóa đen dưới sức nặng của sự phân biệt.Lấy cảm hứng từ tác phẩm của nhiếp ảnh gia Malick Malick Sidibé, video rõ rệt đặt các cơ thể đen trong không gian trắng, khi Janet biểu diễn cho một đám đông vui vẻ trong một câu lạc bộ chỉ có người châu Âu trước đây.Tại một thời điểm, trên một màn hình truyền hình cổ điển, chúng ta thấy một cảnh quay ngắn của một người phụ nữ da trắng ngạc nhiên trước một người phụ nữ bản địa.Mặc dù clip là người chiến thắng trong giải thưởng Video Video phong cách nhất của VH1 vào năm 1997, nhưng thời trang và kiểu tóc được miêu tả trong video aren chỉ là những biểu hiện của phong cách cá nhân, họ là một người cách mạng.Để diễn giải Joni Mitchell, Freedom là thứ mà bạn không biết bạn đã có cho đến khi nó biến mất.Cinquemani

17. The Carters, Hồi Apeshit (Giám đốc: Ricky Saiz)

The Carters, tất cả mọi thứ là tình yêu có thể không đạt được sự phổ biến văn hóa giống như Beyoncé, nước chanh hay Jay-Z tựa 4:44, nhưng nó đã sinh ra một trong những video mạnh mẽ nhất của các nghệ sĩ.Trong Apeshit, cặp vợ chồng quyền lực biểu diễn trong một Louvre trống, chỉ huy bảo tàng nổi tiếng nhất thế giới mà không đổ mồ hôi.Nó là một minh chứng triệt để cho ảnh hưởng của họ như các nghệ sĩ, doanh nhân và người chơi chính trị, cũng như một tuyên bố táo bạo về tính ưu việt bị bỏ qua của Blackness ở Tây Canon.Pryor Stroud

16. Smashing Pumpkins, Tối nay, tối nay (Giám đốc: Jonathan Dayton và Valerie Faris)

Lấy cảm hứng từ các tiểu thuyết của Jules Verne và những bộ phim Lumiere đầu tiên, người ảo tưởng George Méliès đã lóa mắt thế giới với sự phát hành của 1902, một chuyến đi lên mặt trăng.Mặc dù các sử thi nhỏ của ông ít có cấu trúc và đột phá theo chủ đề so với nhiều người của D.W.Các tác phẩm ban đầu của Griffith sườn, Tableaus tuyệt vời của anh ấy mãi mãi thay đổi cách khán giả nhìn và trải nghiệm điện ảnh.Hơn bất kỳ video âm nhạc nào khác, tối nay, tối nay, hiển thị một tình yêu không thể nhầm lẫn cho các khả năng của điện ảnh.Jonathan Dayton và Valerie Faris đã sử dụng quần áo thời kỳ, các đạo cụ nhà hát và các hiệu ứng đặc biệt của trường học cũ để tái tạo vẻ ngoài và cảm giác của một chuyến đi lên mặt trăng.Lần này, mặc dù, hành trình có màu.Giống như mặt trăng mỉm cười từ bộ phim Méliès, Billy Corgan và công ty trở nên không giống như các thiên thể sống với niềm vui của sự sáng tạo.Gonzalez

15. Nirvana, có mùi như tinh thần tuổi teen (Giám đốc: Samuel Bayer)

Giống như mọi khía cạnh của ban nhạc, sản lượng sáng tạo quá ngắn ngủi, giá trị của Nirvana Hồi có mùi giống như Teen Spirit, được cho là tăng lên sau cái chết của Kurt Cobain.Tuy nhiên, khi nhìn lại, clip hình ảnh pep pep twist (người cổ vũ vô chính phủ, người giám sát nhảy múa) đã trở thành những dấu hiệu của thời đại grunge.Cobain, như mọi khi, dường như vừa thờ ơ vừa ù ù, vị thánh được xức dầu của những năm đầu thập niên 90.Cinquemani

14. Kylie Minogue, Hãy đến vào thế giới của tôi (Giám đốc: Michel Gondry)

Ballsly đề cập đến Zbigniew Rybczynski, kiệt tác giành giải Oscar Tango, Michel Gondry, clip cho Kylie Minogue Hồi Come Into My World là một lời mời đến diễn ngôn hiện sinh, một sự giải mã đáng chú ý về bản sắc nghệ thuật và kỹ thuật.Độ chính xác của vũ đạo của clip rất rực rỡ, với Kylie nhân lên trên màn hình đồng nhất như một chiếc bơ nữa, phiên bản Minnie của mình xuất hiện từ cô ấy trên bài hát Dàn điệp khúc quyến rũ.Như trong bộ phim ngắn sáng tạo của Rybczynski, chủ đề này là đàm phán về không gian nhưng cũng xem xét cách tự khúc xạ qua phương tiện truyền thông.Gonzalez

13. Michael Jackson, Phim kinh dị (đạo diễn: John Landis)

Chưa bao giờ có một video âm nhạc, một công cụ tiếp thị chủ yếu là nghệ thuật cho đến thời điểm đó, sử dụng cốt truyện, trang phục và điện ảnh rất mở rộng như bộ phim kinh dị của Michael Jackson.Mặc dù chủ đề ma quái, bộ phim ngắn năm 1983 sở hữu một sự ngây thơ không giống với ngôi sao nổi tiếng của nó.Các diễn viên da đen được cấy ghép vào một bối cảnh những năm 1950 màu trắng điển hình cho video mở đầu phim trong phim.Khi Jackson và cuộc hẹn hò bất đắc dĩ ra khỏi nhà hát và đi vòng qua một nghĩa địa, họ đánh thức một đoàn những thây ma ném chậu, người, cùng với Mike, ra mắt vào một trong những mảnh vũ đạo phấn khích nhất (lịch sự của Michael Peters và Jacksonchính anh ấy) trong lịch sử video âm nhạc.Cinquemani

12. Björk, Bachelorette (Giám đốc: Michel Gondry)

Destiny plucks björk từ sự che khuất của ngôi nhà rừng của cô ấy và câu chuyện thành công của cô ấy được khai thác và khai thác lại đến nơi thực tế không còn rõ ràng từ đại diện thẩm mỹ của nó.Với mỗi bản chuyển thể của cuốn sách bán chạy nhất của Björk, câu chuyện của tôi, chúng tôi di chuyển ngày càng xa khỏi sự thật của nguồn gốc Forest Nymph, đến nỗi nó trở thành một người khác.Những bản sao này tự bật lên, rơi vào một cơn lốc hiện sinh, mở ra trong Bjork, trở lại với thiên nhiên.Bjork khóc, tôi là một đài phun máu trong hình dạng của một cô gái!Destiny tự viết lại và từ ngữ tan rã, cũng như xác thịt.Gonzalez

11. Cô Mr, Bão bão

Họ nói rằng mọi hình ảnh mà bạn đã từng thấy được liệt kê một cách thăng hoa trong não của bạn mãi mãi, giống như một siêu máy tính lưu trữ các tập tin cho đến khi họ gọi lại một lần nữa để nhận ra.Chào mừng bạn đến với các hoạt động bên trong của tâm trí tôi, một nửa nữ ẩn danh của Mr Mr Sings trong đĩa đơn đầu tay của bộ đôi, Hurricane, một cách tuyệt vời của mọi hình ảnh văn hóa nhạc pop mà cô ấy đã hấp thụ trong tốc độ cuộc sống của mình bằng một bộ nhớ của những ký ức, giống như thời gian ném tuyết nhanh hơn và nhanh hơn cho đến khi nó đạt đến một thẻ tiêu đề phim cũ có nội dung, The End.Cinquemani

10. Peter Gabriel, Hồi Sledgehammer, (Giám đốc: Stephen R. Rosen)

Peter Gabriel và đạo diễn Stephen R. Johnson đã hợp tác với anh em Quay và Nick Park trong nỗ lực làm một video mà Gabriel gọi là một chút đột phá.Gặp gỡ rõ ràng mục tiêu cao cả của họ, 1986, Sledgenhammer, đã mở ra một con đường dừng, đất sét cho nhiều video khác trong danh sách này.Nhiều thập kỷ sau, video giả vờ hình ảnh xảo quyệt không có gì đáng chú ý.Cinquemani

9. Cảnh sát Karma Karma (Giám đốc: Jonathan Glazer)

Đạo diễn Jonathan Glazer tuyên bố rằng clip trả thù đáng sợ này, trong đó một chiếc xe hơi dần theo một người đàn ông chạy xuống một con đường hoang vắng chỉ để quay bàn nhờ một rò rỉ xăng dầu, được lấy cảm hứng từ một giấc mơ xấu.Việc sử dụng quan điểm đáng chú ý của anh ấy liên quan đến khán giả trong hành động của video, nhưng đó là cách mà anh ấy phát hôn với một dải Möbius từ sự trớ trêu nghiệp chướng làm cho Cảnh sát Karma Karma đóng góp tốt nhất cho phương tiện video âm nhạc.Cinquemani

8. Madonna, người thể hiện bản thân (Giám đốc: David Fincher)

Bản thân thể hiện bản thân là hiện thân của Queer Chic, một kiệt tác bom tấn mà báo hiệu khả năng kỳ lạ của Madonna, sử dụng hình ảnh do người tiêu dùng của mình điều khiển để mã hóa chính trị nữ quyền của mình.Một cái gì đó lấy cảm hứng từ đô thị Fritz Lang không phải là không có ý nghĩa lý thuyết.Tại đây, Madonna đóng vai nữ tư tế cao cấp của một cộng đồng nô lệ tiền công tương lai, người tôn vinh sức mạnh của cơ chế bị kìm nén của cô thông qua tình yêu bản thân.Các phép ẩn dụ vô hạn clip rất phức tạp và mê sảng mà không bao giờ bị ảnh hưởng.Trong khi Madonna tìm kiếm một cách để xâm nhập một cách gián tiếp vương quốc nô lệ bên dưới tòa tháp bí mật của mình, sự thất vọng tình dục đã gây ra sự gây hấn về thể xác.Đạo diễn David Fincher gợi lên sự quyến rũ và kỳ lạ của cuộc thi nam-nam thông qua cộng đồng nô lệ liên tục uốn cong và đấu đá.Bên trong khu nhà ở hậu hiện đại của cô, Madonna Towers năm feet trên đám đông, trượt theo bàn ăn của cô và khẳng định người đàn ông nữ tính của cô.Bản thân thể hiện bản thân là người táo bạo về mặt khái niệm như đô thị bởi vì nó tôn vinh cả sức mạnh của giới tính nữ và khả năng làm tê liệt chiếc máy phi nhân hóa nó.Gonzalez

7. Jay-Z, 99 99 vấn đề (Giám đốc: Mark Romanek)

Các video âm nhạc hay nhất của Mark Romanek, là những bản dựng của các hiện vật văn hóa xã hội, giống như một cậu bé da đen, người đứng đầu từ phía sau cha cha của mình trong Pockets ở Janet JacksonĐối với các vấn đề của 99 99, Jay Jay-Z đã hợp tác với Romanek trong một video được quay gần các dự án nhà ở giường ngủ nơi rapper lớn lên, và đối với mỗi người đàn ông, có vẻ như công việc anh ta sinh ra để thực hiện.Jay-Z bị cảnh sát gặp rắc rối, những người muốn nhìn vào bên trong cốp xe của mình, một cuộc sống trong ngày khó khăn mà anh ta thuật lại khi đi dọc theo cây cầu Brooklyn, xen kẽ với một loạt các cảnh quay nhanh từ khu phố:Chú chó chiến đấu, tù nhân bị bỏ rơi, người đi xe máy làm bánh xe chậm.Cuối cùng, Jay-Z được bắn đầy những lỗ đạn khi một nhóm xà phòng Hoochie Mamas lên đôi chân trần của họ, một bài phê bình táo bạo về văn hóa hip-hop, nhưng những hình ảnh đen trắng ngây ngất của Romanek cuối cùng đã khẳng định cuộc sống.Ghi lại cuộc sống đường phố như nó thực sự sống.Schrodt

6. The Verve, Bitter Bitter Sweet Symphony (Giám đốc: Walter Stern)

Cuộc sống thật tệ, đặc biệt là khi chính phủ vắt sữa bạn và không có nhiều như cho bạn một vỉa hè rộng hơn cho những rắc rối của bạn.Video của Walter Stern, cho bản giao hưởng ngọt ngào của Verve trong thời gian có thể bắt đầu trên một nốt nhạc hấp dẫn.Không hài lòng rằng cuộc sống đã giảm anh ta xuống một thây ma cảm xúc, thủ lĩnh Richard Ashcroft chọn chỉ di chuyển theo nhịp trống của chính mình.Người ta có thể hỏi, ai là người mà nói rằng họ không va vào anh ta?Đó chính xác là điểm của video.Thực tế chủ quan của Ashcroft, tuyên bố rằng thế giới nên di chuyển cho anh ta chứ không phải theo cách khác.Đây là phản ứng thụ động của anh ấy.Cả bài hát và video đều thừa nhận một cách bi quan về sự nhỏ bé và áp bức của loài người.Nhưng nó không phải cho đến khi cây cầu đầy hy vọng, chính xác khi Ashcroft nhìn chằm chằm vào hình ảnh phản chiếu của anh ta trên một cửa sổ xe hơi, rằng anh ta buộc phải thừa nhận trách nhiệm của mình với thế giới xung quanh và sự bất mãn của anh ta biến thành một điều hoàn toàn hy vọng hơn.Gonzalez

5. George Michael, Tự do 90 (Giám đốc: David Fincher)

Một trong những siêu sao đầu tiên trốn tránh sự nổi tiếng theo hình ảnh của anh ấy, George Michael đã từ chối xuất hiện trong bất kỳ video nào trong album solo thứ hai của anh ấy, Lắng nghe mà không có thành kiến.Sự tự do có thể trớ trêu 90, do David Fincher đạo diễn, có một loạt các mô hình hàng đầu, bao gồm Cindy Crawford, Linda Evangelista và Naomi Campbell, đã đồng bộ với lời nói của Michael.Video, giống như album, được dự định là một sự tái sinh nghệ thuật cho trước đây!Ca sĩ, với tư cách là máy hát tự động từ Hồi Faith, và áo khoác da và guitar thương hiệu của anh ấy bị đốt cháy và phá hủy một cách thức ăn.Michael sẽ tiếp tục sử dụng các mô hình cho các video của mình nhiều lần trong suốt sự nghiệp của mình, nhưng Freedom Freedom là người duy nhất sử dụng nhiều hơn các biểu hiện trống rỗng của họ.Video đào bên dưới mặt tiền bề mặt và làm mờ các dòng giới tính và hình ảnh trong khi đẩy toàn bộ mẫu video.Cinquemani

4. Childish Gambino, Hồi Đây là nước Mỹ (Giám đốc: Hiro Murai)

Được đạo diễn bởi Hiro Murai, cộng tác viên chính của Donald Glover trên FX's Atlanta, Hồi Đây là America America chia sẻ với nhiều tập phim hay nhất của chương trình một sở trường để nhận được skin của người xem, trình bày những hình ảnh được tích điện cao với sự mơ hồ vừa đủ để khuyến khích các phản ứng truyền thông xã hội củaTôi đã làm tôi chỉ xem giống nhau.Nhưng video vẫn là một thành tựu nghệ thuật đáng kinh ngạc.Trong một loạt các bức ảnh dài được ngụy trang một cách khéo léo khi một người không bị gián đoạn, Glover kéo các điệu nhảy và khuôn mặt từ các truyền thống đan xen của văn hóa nhạc pop và minstrelsy, liền mạch với những vụ phun trào về bạo lực súng ảnh bất ngờ.Ở cả hai thái cực, tất nhiên, không thể rời mắt khỏi anh ấy.Giống như vụ đắm tàu không bao giờ kết thúc đó là lịch sử Hoa Kỳ, thì Đây là America America cung cấp giải trí và kỳ cục với sự bình đẳng.Hoskins

3. Björk, Thời gian lớn gợi cảm (Giám đốc: Stéphane Sednaoui)

Björk, thường các video khái niệm cao đôi khi không còn ảnh hưởng đến hình ảnh phong phú và mãnh liệt mà các bài hát của cô tự mình gợi lên.Vì vậy, nó không có gì ngạc nhiên khi, giống như, nó rất yên tĩnh, ca sĩ tiếng Iceland Video hay nhất của người Iceland cũng đơn giản như họ đến.Sự gợi cảm thời gian lớn của người Viking, từ khi ra mắt năm 1993, tìm thấy Bjork bắt đầu tinh nghịch trên lưng của một chiếc xe 18 bánh lái qua Manhattan.Bố trí giống trẻ em nổi tiếng của cô là trên màn hình không bị kìm hãm ở đây khi cô làm cho New York sân chơi cá nhân của riêng mình.Cinquemani

2. Madonna, Vogue Vogue (Giám đốc: David Fincher)

Nhìn kỹ khi quản gia đó chải ra khỏi Bannister.Không, không có bụi ở đó;ngón tay kéo sạch.Những người phản đối Madonna, đồng nghiệp hai cảnh New York sôi động Văn hóa bóng chày và ngôi nhà dưới lòng đất đã có mọi lý do để đưa ra bất kỳ sự tham vọng nào đó một khi video âm nhạc cho Hồi Vogue Hồi lên sóng.Được chỉ đạo với độ chính xác cắt kim cương của David Fincher từ lâu trước khi anh trở thành người ồn ào nhất trong danh sách A, bài hát vốn đã sang trọng trở thành một kẻ giả mạo của Old Hollywood sang trọng, và hiện thực hóa loại Glamor Paris đang cháy và nhảy của Nữ hoàng và khiêu vũ-Floor ninja công khai mong đợi.Và nó đi kèm với một thẻ giá dốc.Không có gì khác biệt nếu bạn là người da đen hay trắng, anh ấy đã kiềm chế sự kiềm chế quen thuộc, nhưng nó không rõ liệu Madonna có nhận ra mức độ nào thì điện ảnh đơn sắc hoàn hảo, đơn sắc sẽ nhấn mạnh điểm.Đối với một số người, video (như cảnh bóng New York) đại diện cho sự dân chủ hóa tuyệt vời của vẻ đẹp.Đối với những người khác, một sự xóa bỏ được ưu tiên cho câu hỏi chủng tộc hoàn toàn.Henderson

1. A-HA, Hãy đảm nhận tôi (Giám đốc: Steve Barron)

Phần lớn nhờ vào việc sử dụng công nghệ rotoscopic đột phá của nó, video Steve Barron, cho A-HA, năm 1985, Hit Hit Take On Me, rất thú vị, pha trộn hành động trực tiếp với hoạt hình vẽ tay và kết hợp liền mạch từng thành viên của ban nhạc Na Uy.Một trong những video kể chuyện hấp dẫn nhất mọi thời đại, anh ấy đã xoay quanh tôi, xoay quanh một cô gái tuổi teen, người mà theo nghĩa đen bị cuốn vào một truyện tranh báo chí và rơi vào tình trạng đối với nhân vật chính của nó.Khi một cô hầu bàn bất mãn ném tờ giấy dường như bị loại bỏ trong thùng, các trang bị ép lại, các rào cản bị phá vỡ và các nhân vật từ những câu chuyện khác rơi vào thế giới đen trắng bình dị của cặp đôi.Kết luận kịch tính tìm thấy người anh hùng trong một khóa học va chạm giữa tưởng tượng và thực tế.Bốn thập kỷ sau, video vẫn là một mô tả ngoạn mục về việc thực hiện mong muốn và một minh chứng cho sức mạnh, sự thành thạo và sự sâu sắc của chính phương tiện.Cinquemani

Video nhạc rock hay nhất mọi thời đại là gì?

Đây có phải là 20 video nhạc rock hay nhất mọi thời đại không ??..
Sledgenhammer, Peter Gabriel (1986).
Mưa tháng mười một, Guns N 'Roses (1992).
Hồi giáo Bohemian Rhapsody, Nữ hoàng (1975).
Giáp Gimme Tất cả tình yêu của bạn ', ZZ Top (1983).
Chúng tôi sẽ không lấy nó, Twisted Sister (1984).
“....
“....

Video rock được xem nhiều nhất là gì?

31 video nhạc rock/pop với hơn 1 tỷ lượt xem trên YouTube..
Red Hot Chili Peppers - 'California' (1 tỷ lượt xem) ....
Audioslave - 'Giống như một hòn đá' (1,02 tỷ lượt xem) ....
Evaneshood - 'đưa tôi đến với cuộc sống' (1,11 tỷ lượt xem) ....
Cyndi Lauper - 'Các cô gái chỉ muốn vui chơi' (1,12 tỷ lượt xem).

Bài hát rock số 1 mọi thời đại là gì?

Bài hát rock vĩ đại nhất từng có..
BẬC THANG LÊN THIÊN ĐƯỜNG - LED ZEPPELIN.John Paul Jones của Led Zeppelin, Robert Plant và Jimmy Page trong buổi hòa nhạc.....
NỮ HOÀNG - 'BOHEMIAN RHAPSODY.....
Lynyrd Skynyrd - Chim miễn phí.....
Tàu tím đậm - Khói trên mặt nước.....
Pink Floyd - Dệt thoải mái.....
Led Zeppelin - Kashmir ..

Video âm nhạc số 1 mọi thời đại là gì?

1. 'Thriller' của Michael Jackson.'Thriller' by Michael Jackson.