10 phim hay nhất để thuê năm 2022

Vua sư tử (1994).

Những bộ phim mới, và kinh điển, cứ tiếp tục đến, nhưng bạn không phải đi sâu vào để tìm các lựa chọn tốt nhất để phát trực tuyến. Chúng tôi sẽ thực hiện việc nâng vật nặng. Bạn nhấn play.

Ngày 4 tháng 10 năm 2022

Hình ảnh

Khi Netflix đổ thêm tài nguyên của mình vào nội dung gốc, Amazon Prime Video đang chọn Slack, thêm phim mới cho người đăng ký mỗi tháng. Trên thực tế, danh mục của nó đã phát triển rất ấn tượng đến nỗi nó có một chút áp đảo - và đồng thời, các bộ phim được bao gồm trong đăng ký chính thường xuyên thay đổi trạng thái, chỉ có sẵn để cho thuê hoặc mua. Nó rất nhiều để sàng lọc, vì vậy chúng tôi đã rút ra 100 bộ phim hay nhất tuyệt đối với đăng ký Prime ngay bây giờ, để được cập nhật khi có thông tin mới được cung cấp.

Dưới đây là danh sách các chương trình truyền hình và phim truyền hình hay nhất của chúng tôi trên Netflix, và hay nhất của cả trên Hulu và Disney+.The Hunger Games: Catching Fire,” “The Hunger Games: Mockingjay — Part One,” and “The Hunger Games: Mockingjay — Part Two” — are all streaming on Prime.)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Phù dâu (2011)

Kristen Wiig đóng vai chính trong và đồng sáng tác (với cộng tác viên thường xuyên của cô Annie Mumolo) bộ phim hài Smash này từ đạo diễn Paul Feig. Wiig là Annie, một thợ làm bánh vô mục đích có người bạn suốt đời Lillian (Maya Rudolph) đang bị cản trở, và yêu cầu Annie làm Maid of Honor. Nhiệm vụ này đặt ra một loạt các tác phẩm truyện tranh rộng lớn và hướng nội chu đáo; Cả bộ phim hài và kịch đều được chơi cho Hilt bởi một bản hòa tấu bao gồm Rose Byrne, Jon Hamm, Wendi McLendon-Covey, Ellie Kemper, Chris OTHERDowd và một Melissa McCarthy được đề cử giải Oscar.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Phù dâu (2011)

Kristen Wiig đóng vai chính trong và đồng sáng tác (với cộng tác viên thường xuyên của cô Annie Mumolo) bộ phim hài Smash này từ đạo diễn Paul Feig. Wiig là Annie, một thợ làm bánh vô mục đích có người bạn suốt đời Lillian (Maya Rudolph) đang bị cản trở, và yêu cầu Annie làm Maid of Honor. Nhiệm vụ này đặt ra một loạt các tác phẩm truyện tranh rộng lớn và hướng nội chu đáo; Cả bộ phim hài và kịch đều được chơi cho Hilt bởi một bản hòa tấu bao gồm Rose Byrne, Jon Hamm, Wendi McLendon-Covey, Ellie Kemper, Chris OTHERDowd và một Melissa McCarthy được đề cử giải Oscar.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Phù dâu (2011)

Kristen Wiig đóng vai chính trong và đồng sáng tác (với cộng tác viên thường xuyên của cô Annie Mumolo) bộ phim hài Smash này từ đạo diễn Paul Feig. Wiig là Annie, một thợ làm bánh vô mục đích có người bạn suốt đời Lillian (Maya Rudolph) đang bị cản trở, và yêu cầu Annie làm Maid of Honor. Nhiệm vụ này đặt ra một loạt các tác phẩm truyện tranh rộng lớn và hướng nội chu đáo; Cả bộ phim hài và kịch đều được chơi cho Hilt bởi một bản hòa tấu bao gồm Rose Byrne, Jon Hamm, Wendi McLendon-Covey, Ellie Kemper, Chris OTHERDowd và một Melissa McCarthy được đề cử giải Oscar.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Phù dâu (2011)

Kristen Wiig đóng vai chính trong và đồng sáng tác (với cộng tác viên thường xuyên của cô Annie Mumolo) bộ phim hài Smash này từ đạo diễn Paul Feig. Wiig là Annie, một thợ làm bánh vô mục đích có người bạn suốt đời Lillian (Maya Rudolph) đang bị cản trở, và yêu cầu Annie làm Maid of Honor. Nhiệm vụ này đặt ra một loạt các tác phẩm truyện tranh rộng lớn và hướng nội chu đáo; Cả bộ phim hài và kịch đều được chơi cho Hilt bởi một bản hòa tấu bao gồm Rose Byrne, Jon Hamm, Wendi McLendon-Covey, Ellie Kemper, Chris OTHERDowd và một Melissa McCarthy được đề cử giải Oscar.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Phù dâu (2011)

Kristen Wiig đóng vai chính trong và đồng sáng tác (với cộng tác viên thường xuyên của cô Annie Mumolo) bộ phim hài Smash này từ đạo diễn Paul Feig. Wiig là Annie, một thợ làm bánh vô mục đích có người bạn suốt đời Lillian (Maya Rudolph) đang bị cản trở, và yêu cầu Annie làm Maid of Honor. Nhiệm vụ này đặt ra một loạt các tác phẩm truyện tranh rộng lớn và hướng nội chu đáo; Cả bộ phim hài và kịch đều được chơi cho Hilt bởi một bản hòa tấu bao gồm Rose Byrne, Jon Hamm, Wendi McLendon-Covey, Ellie Kemper, Chris OTHERDowd và một Melissa McCarthy được đề cử giải Oscar.The Weekend,” is also on Prime.)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Phù dâu (2011)

Kristen Wiig đóng vai chính trong và đồng sáng tác (với cộng tác viên thường xuyên của cô Annie Mumolo) bộ phim hài Smash này từ đạo diễn Paul Feig. Wiig là Annie, một thợ làm bánh vô mục đích có người bạn suốt đời Lillian (Maya Rudolph) đang bị cản trở, và yêu cầu Annie làm Maid of Honor. Nhiệm vụ này đặt ra một loạt các tác phẩm truyện tranh rộng lớn và hướng nội chu đáo; Cả bộ phim hài và kịch đều được chơi cho Hilt bởi một bản hòa tấu bao gồm Rose Byrne, Jon Hamm, Wendi McLendon-Covey, Ellie Kemper, Chris OTHERDowd và một Melissa McCarthy được đề cử giải Oscar.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Phù dâu (2011)

Kristen Wiig đóng vai chính trong và đồng sáng tác (với cộng tác viên thường xuyên của cô Annie Mumolo) bộ phim hài Smash này từ đạo diễn Paul Feig. Wiig là Annie, một thợ làm bánh vô mục đích có người bạn suốt đời Lillian (Maya Rudolph) đang bị cản trở, và yêu cầu Annie làm Maid of Honor. Nhiệm vụ này đặt ra một loạt các tác phẩm truyện tranh rộng lớn và hướng nội chu đáo; Cả bộ phim hài và kịch đều được chơi cho Hilt bởi một bản hòa tấu bao gồm Rose Byrne, Jon Hamm, Wendi McLendon-Covey, Ellie Kemper, Chris OTHERDowd và một Melissa McCarthy được đề cử giải Oscar.The Wolf of Wall Street,” (also on Prime), the director Martin Scorsese and the actor Leonardo DiCaprio teamed up for this adaptation of Dennis Lehane’s novel. It was generally seen as a castoff, a stylistic exercise allowing the filmmaker to play in the moody genre sandbox of the B-movie masters. But there’s a bleakness to the picture, an existential despair, at which those movies only hinted, particularly in the implications of its shattering closing scenes. DiCaprio shines throughout in a performance of increasing complexity; the more we know about this character, the clearer DiCaprio’s achievement becomes.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Rời khỏi Las Vegas, (1995)

Nicolas Cage đã giành chiến thắng - và kiếm được - giải thưởng Học viện dành cho Nam diễn viên xuất sắc nhất cho vai diễn của anh ta về một nhà biên kịch chán nản, người đến Sin City để tự uống mình đến chết. Elisabeth Shue được đề cử giải Oscar cho đến lượt cô là một cô gái điếm rơi vào một thứ giống như tình yêu với nhà văn tự tử, và nó nói lên sự phong phú của màn trình diễn của họ và kết cấu của Mike Figgis mà Những nhân vật cổ phiếu đã mặc, có tính cảm xúc như vậy. Nhà phê bình của chúng tôi đã gọi bộ phim truyền hình độc lập đang cảm động này là niềm đam mê và sống động. (Để biết thêm bộ phim truyền hình của thập niên 90Internal Affairs” and “Poison.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Rời khỏi Las Vegas, (1995)

Nicolas Cage đã giành chiến thắng - và kiếm được - giải thưởng Học viện dành cho Nam diễn viên xuất sắc nhất cho vai diễn của anh ta về một nhà biên kịch chán nản, người đến Sin City để tự uống mình đến chết. Elisabeth Shue được đề cử giải Oscar cho đến lượt cô là một cô gái điếm rơi vào một thứ giống như tình yêu với nhà văn tự tử, và nó nói lên sự phong phú của màn trình diễn của họ và kết cấu của Mike Figgis mà Những nhân vật cổ phiếu đã mặc, có tính cảm xúc như vậy. Nhà phê bình của chúng tôi đã gọi bộ phim truyền hình độc lập đang cảm động này là niềm đam mê và sống động. (Để biết thêm bộ phim truyền hình của thập niên 90

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Rời khỏi Las Vegas, (1995)

Nicolas Cage đã giành chiến thắng - và kiếm được - giải thưởng Học viện dành cho Nam diễn viên xuất sắc nhất cho vai diễn của anh ta về một nhà biên kịch chán nản, người đến Sin City để tự uống mình đến chết. Elisabeth Shue được đề cử giải Oscar cho đến lượt cô là một cô gái điếm rơi vào một thứ giống như tình yêu với nhà văn tự tử, và nó nói lên sự phong phú của màn trình diễn của họ và kết cấu của Mike Figgis mà Những nhân vật cổ phiếu đã mặc, có tính cảm xúc như vậy. Nhà phê bình của chúng tôi đã gọi bộ phim truyền hình độc lập đang cảm động này là niềm đam mê và sống động. (Để biết thêm bộ phim truyền hình của thập niên 90Dead Man Walking.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Rời khỏi Las Vegas, (1995)

Nicolas Cage đã giành chiến thắng - và kiếm được - giải thưởng Học viện dành cho Nam diễn viên xuất sắc nhất cho vai diễn của anh ta về một nhà biên kịch chán nản, người đến Sin City để tự uống mình đến chết. Elisabeth Shue được đề cử giải Oscar cho đến lượt cô là một cô gái điếm rơi vào một thứ giống như tình yêu với nhà văn tự tử, và nó nói lên sự phong phú của màn trình diễn của họ và kết cấu của Mike Figgis mà Những nhân vật cổ phiếu đã mặc, có tính cảm xúc như vậy. Nhà phê bình của chúng tôi đã gọi bộ phim truyền hình độc lập đang cảm động này là niềm đam mê và sống động. (Để biết thêm bộ phim truyền hình của thập niên 90

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Rời khỏi Las Vegas, (1995)

Nicolas Cage đã giành chiến thắng - và kiếm được - giải thưởng Học viện dành cho Nam diễn viên xuất sắc nhất cho vai diễn của anh ta về một nhà biên kịch chán nản, người đến Sin City để tự uống mình đến chết. Elisabeth Shue được đề cử giải Oscar cho đến lượt cô là một cô gái điếm rơi vào một thứ giống như tình yêu với nhà văn tự tử, và nó nói lên sự phong phú của màn trình diễn của họ và kết cấu của Mike Figgis mà Những nhân vật cổ phiếu đã mặc, có tính cảm xúc như vậy. Nhà phê bình của chúng tôi đã gọi bộ phim truyền hình độc lập đang cảm động này là niềm đam mê và sống động. (Để biết thêm bộ phim truyền hình của thập niên 90The Curious Case of Benjamin Button” is also streaming on Prime.)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Rời khỏi Las Vegas, (1995)

Nicolas Cage đã giành chiến thắng - và kiếm được - giải thưởng Học viện dành cho Nam diễn viên xuất sắc nhất cho vai diễn của anh ta về một nhà biên kịch chán nản, người đến Sin City để tự uống mình đến chết. Elisabeth Shue được đề cử giải Oscar cho đến lượt cô là một cô gái điếm rơi vào một thứ giống như tình yêu với nhà văn tự tử, và nó nói lên sự phong phú của màn trình diễn của họ và kết cấu của Mike Figgis mà Những nhân vật cổ phiếu đã mặc, có tính cảm xúc như vậy. Nhà phê bình của chúng tôi đã gọi bộ phim truyền hình độc lập đang cảm động này là niềm đam mê và sống động. (Để biết thêm bộ phim truyền hình của thập niên 90“The Lost City,” also on Prime) refuse to romanticize these literary favorites, instead casting them as likable screw-ups who, like their child iterations, get in way over their heads. (For more indie comedy, try “Living in Oblivion.”)

Xem nó trên Amazon

Tín dụng ... Bernard Walsh/Brainstorm Media

Chúng tôi luôn sống trong lâu đài (2019)Freeway.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Ba ngày của Condor, (1975)

Những vụ bê bối của Lầu Năm Góc và Watergate, cùng với sự mất lòng tin về chính quyền và thể chế sau thập niên 60, đã dẫn đến một miniboom của những kẻ kinh dị âm mưu hoang tưởng, như cuộc trò chuyện, cuộc trò chuyện, một cuộc trò chuyện của Parallax, và Mùa đông giết chết. " Một trong những người hay nhất là bộ phim hồi hộp, đẹp mắt này của người Hồi giáo từ đạo diễn Sydney Pollack, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết James Grady; Robert Redford đóng vai Joseph Turner, một nhà nghiên cứu có phong cách ôn hòa tại một C.I.A. Outpost ở thành phố New York, có toàn bộ văn phòng được thực hiện trong khi anh ấy ra ngoài ăn trưa. Trên đường chạy và không chắc chắn ai là người tin tưởng, Turner phải biến mình từ một nhà phân tích thành một đại lý và tìm ra ai đang cố gắng giết anh ta (và tại sao). Redford và Faye Dunaway tạo ra sức nóng đáng kể trong các vai trò hàng đầu, trong khi điện ảnh Gritty Owen Roizman, nắm bắt độc đáo sự không chắc chắn của thời đại. .Serpico” and “Escape from Alcatraz” on Prime.)

Xem trên Amazon

Hình ảnh

Ba ngày của Condor, (1975)

Những vụ bê bối của Lầu Năm Góc và Watergate, cùng với sự mất lòng tin về chính quyền và thể chế sau thập niên 60, đã dẫn đến một miniboom của những kẻ kinh dị âm mưu hoang tưởng, như cuộc trò chuyện, cuộc trò chuyện, một cuộc trò chuyện của Parallax, và Mùa đông giết chết. " Một trong những người hay nhất là bộ phim hồi hộp, đẹp mắt này của người Hồi giáo từ đạo diễn Sydney Pollack, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết James Grady; Robert Redford đóng vai Joseph Turner, một nhà nghiên cứu có phong cách ôn hòa tại một C.I.A. Outpost ở thành phố New York, có toàn bộ văn phòng được thực hiện trong khi anh ấy ra ngoài ăn trưa. Trên đường chạy và không chắc chắn ai là người tin tưởng, Turner phải biến mình từ một nhà phân tích thành một đại lý và tìm ra ai đang cố gắng giết anh ta (và tại sao). Redford và Faye Dunaway tạo ra sức nóng đáng kể trong các vai trò hàng đầu, trong khi điện ảnh Gritty Owen Roizman, nắm bắt độc đáo sự không chắc chắn của thời đại. .

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Ba ngày của Condor, (1975)

Những vụ bê bối của Lầu Năm Góc và Watergate, cùng với sự mất lòng tin về chính quyền và thể chế sau thập niên 60, đã dẫn đến một miniboom của những kẻ kinh dị âm mưu hoang tưởng, như cuộc trò chuyện, cuộc trò chuyện, một cuộc trò chuyện của Parallax, và Mùa đông giết chết. " Một trong những người hay nhất là bộ phim hồi hộp, đẹp mắt này của người Hồi giáo từ đạo diễn Sydney Pollack, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết James Grady; Robert Redford đóng vai Joseph Turner, một nhà nghiên cứu có phong cách ôn hòa tại một C.I.A. Outpost ở thành phố New York, có toàn bộ văn phòng được thực hiện trong khi anh ấy ra ngoài ăn trưa. Trên đường chạy và không chắc chắn ai là người tin tưởng, Turner phải biến mình từ một nhà phân tích thành một đại lý và tìm ra ai đang cố gắng giết anh ta (và tại sao). Redford và Faye Dunaway tạo ra sức nóng đáng kể trong các vai trò hàng đầu, trong khi điện ảnh Gritty Owen Roizman, nắm bắt độc đáo sự không chắc chắn của thời đại. .Eight Men Out.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Ba ngày của Condor, (1975)

Những vụ bê bối của Lầu Năm Góc và Watergate, cùng với sự mất lòng tin về chính quyền và thể chế sau thập niên 60, đã dẫn đến một miniboom của những kẻ kinh dị âm mưu hoang tưởng, như cuộc trò chuyện, cuộc trò chuyện, một cuộc trò chuyện của Parallax, và Mùa đông giết chết. " Một trong những người hay nhất là bộ phim hồi hộp, đẹp mắt này của người Hồi giáo từ đạo diễn Sydney Pollack, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết James Grady; Robert Redford đóng vai Joseph Turner, một nhà nghiên cứu có phong cách ôn hòa tại một C.I.A. Outpost ở thành phố New York, có toàn bộ văn phòng được thực hiện trong khi anh ấy ra ngoài ăn trưa. Trên đường chạy và không chắc chắn ai là người tin tưởng, Turner phải biến mình từ một nhà phân tích thành một đại lý và tìm ra ai đang cố gắng giết anh ta (và tại sao). Redford và Faye Dunaway tạo ra sức nóng đáng kể trong các vai trò hàng đầu, trong khi điện ảnh Gritty Owen Roizman, nắm bắt độc đáo sự không chắc chắn của thời đại. .Rancho Deluxe.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Ba ngày của Condor, (1975)

Những vụ bê bối của Lầu Năm Góc và Watergate, cùng với sự mất lòng tin về chính quyền và thể chế sau thập niên 60, đã dẫn đến một miniboom của những kẻ kinh dị âm mưu hoang tưởng, như cuộc trò chuyện, cuộc trò chuyện, một cuộc trò chuyện của Parallax, và Mùa đông giết chết. " Một trong những người hay nhất là bộ phim hồi hộp, đẹp mắt này của người Hồi giáo từ đạo diễn Sydney Pollack, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết James Grady; Robert Redford đóng vai Joseph Turner, một nhà nghiên cứu có phong cách ôn hòa tại một C.I.A. Outpost ở thành phố New York, có toàn bộ văn phòng được thực hiện trong khi anh ấy ra ngoài ăn trưa. Trên đường chạy và không chắc chắn ai là người tin tưởng, Turner phải biến mình từ một nhà phân tích thành một đại lý và tìm ra ai đang cố gắng giết anh ta (và tại sao). Redford và Faye Dunaway tạo ra sức nóng đáng kể trong các vai trò hàng đầu, trong khi điện ảnh Gritty Owen Roizman, nắm bắt độc đáo sự không chắc chắn của thời đại. .

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Ba ngày của Condor, (1975)

Những vụ bê bối của Lầu Năm Góc và Watergate, cùng với sự mất lòng tin về chính quyền và thể chế sau thập niên 60, đã dẫn đến một miniboom của những kẻ kinh dị âm mưu hoang tưởng, như cuộc trò chuyện, cuộc trò chuyện, một cuộc trò chuyện của Parallax, và Mùa đông giết chết. " Một trong những người hay nhất là bộ phim hồi hộp, đẹp mắt này của người Hồi giáo từ đạo diễn Sydney Pollack, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết James Grady; Robert Redford đóng vai Joseph Turner, một nhà nghiên cứu có phong cách ôn hòa tại một C.I.A. Outpost ở thành phố New York, có toàn bộ văn phòng được thực hiện trong khi anh ấy ra ngoài ăn trưa. Trên đường chạy và không chắc chắn ai là người tin tưởng, Turner phải biến mình từ một nhà phân tích thành một đại lý và tìm ra ai đang cố gắng giết anh ta (và tại sao). Redford và Faye Dunaway tạo ra sức nóng đáng kể trong các vai trò hàng đầu, trong khi điện ảnh Gritty Owen Roizman, nắm bắt độc đáo sự không chắc chắn của thời đại. .

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Ba ngày của Condor, (1975)

Những vụ bê bối của Lầu Năm Góc và Watergate, cùng với sự mất lòng tin về chính quyền và thể chế sau thập niên 60, đã dẫn đến một miniboom của những kẻ kinh dị âm mưu hoang tưởng, như cuộc trò chuyện, cuộc trò chuyện, một cuộc trò chuyện của Parallax, và Mùa đông giết chết. " Một trong những người hay nhất là bộ phim hồi hộp, đẹp mắt này của người Hồi giáo từ đạo diễn Sydney Pollack, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết James Grady; Robert Redford đóng vai Joseph Turner, một nhà nghiên cứu có phong cách ôn hòa tại một C.I.A. Outpost ở thành phố New York, có toàn bộ văn phòng được thực hiện trong khi anh ấy ra ngoài ăn trưa. Trên đường chạy và không chắc chắn ai là người tin tưởng, Turner phải biến mình từ một nhà phân tích thành một đại lý và tìm ra ai đang cố gắng giết anh ta (và tại sao). Redford và Faye Dunaway tạo ra sức nóng đáng kể trong các vai trò hàng đầu, trong khi điện ảnh Gritty Owen Roizman, nắm bắt độc đáo sự không chắc chắn của thời đại. .The Naked Kiss” and “Bird With the Crystal Plumage.”)

Xem nó trên Amazon

Kingpin xông (1996)

Anh em nhà Farrelly đã thực hiện bộ phim hài bowling này giữa The Big Hits, Dumb Dumb và Dumber, và có một cái gì đó về Mary, và mặc dù ban đầu nó ít thành công hơn, nhưng nó đã phát triển trong tầm vóc như một truyện tranh cổ điển Gonzo. Woody Mitchelson đang ở dạng Dirtbag hàng đầu với tư cách là một cựu vô địch bowling may mắn, đưa một đứa trẻ Amish Whiz (Randy Quaid) trên đường như một người hustler bowling; Bill Murray bật lên như một nhân vật phản diện, say sưa trong nhân vật mà sự phóng đại (và kiểu tóc rõ ràng nhảm nhí). Nó có một đoạn phim truyện tranh về màu sắc của tiền bạc, cơ hội cho những cơ hội phù hợp với phong cách đặc trưng của anh em. .Heaven Can Wait.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Skate Kitchen, (2018)

Nguồn gốc của nhà làm phim Crystal Moselle đang ở trong bộ phim tài liệu - cô đã đạo diễn Sundance Sensation 2015, The Wolfpack, và tai cho nhịp điệu và thói quen của cuộc sống thực là rõ ràng trong tính năng lai của người Hồi giáo, trong đó một nhóm của New York Những người trượt ván thành phố chơi các phiên bản hư cấu của chính họ. Rachelle Vinberg đóng vai người ngoài cuộc, một vận động viên trượt băng sẽ thần tượng phi hành đoàn toàn nữ này từ phương tiện truyền thông xã hội và tiến vào giữa họ. Các chi tiết là đương đại (và được quan sát sâu sắc), nhưng nhà bếp trượt băng là một câu chuyện sắp đến thời đại cũ được.

Xem nó trên Amazon

Cô gái thung lũng (1983)

Đạo diễn Martha Coolidge đã mang đến một viễn cảnh nữ (và ánh mắt) đáng hoan nghênh đến bộ phim hài teenager của những năm 80 có mặt ở mọi nơi trong một trong những vai trò đầu tiên của anh ấy). Các xung đột và biến chứng là khá công thức, nhưng Coolidge truyền tải một tình cảm thực sự cho các đối tượng của cô, cuộc đối thoại đang phát triển một cách dí dỏm và dàn diễn viên hỗ trợ (đặc biệt là Colleen Camp và Frederic Forrest trong vai cha mẹ hippie của cô) là Aces. .An American Werewolf in London.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Skate Kitchen, (2018)

Nguồn gốc của nhà làm phim Crystal Moselle đang ở trong bộ phim tài liệu - cô đã đạo diễn Sundance Sensation 2015, The Wolfpack, và tai cho nhịp điệu và thói quen của cuộc sống thực là rõ ràng trong tính năng lai của người Hồi giáo, trong đó một nhóm của New York Những người trượt ván thành phố chơi các phiên bản hư cấu của chính họ. Rachelle Vinberg đóng vai người ngoài cuộc, một vận động viên trượt băng sẽ thần tượng phi hành đoàn toàn nữ này từ phương tiện truyền thông xã hội và tiến vào giữa họ. Các chi tiết là đương đại (và được quan sát sâu sắc), nhưng nhà bếp trượt băng là một câu chuyện sắp đến thời đại cũ được.Revolutionary Road” is a similarly wrenching period drama; Washington fans can also stream “Man on Fire.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Skate Kitchen, (2018)

Nguồn gốc của nhà làm phim Crystal Moselle đang ở trong bộ phim tài liệu - cô đã đạo diễn Sundance Sensation 2015, The Wolfpack, và tai cho nhịp điệu và thói quen của cuộc sống thực là rõ ràng trong tính năng lai của người Hồi giáo, trong đó một nhóm của New York Những người trượt ván thành phố chơi các phiên bản hư cấu của chính họ. Rachelle Vinberg đóng vai người ngoài cuộc, một vận động viên trượt băng sẽ thần tượng phi hành đoàn toàn nữ này từ phương tiện truyền thông xã hội và tiến vào giữa họ. Các chi tiết là đương đại (và được quan sát sâu sắc), nhưng nhà bếp trượt băng là một câu chuyện sắp đến thời đại cũ được.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Skate Kitchen, (2018)

Nguồn gốc của nhà làm phim Crystal Moselle đang ở trong bộ phim tài liệu - cô đã đạo diễn Sundance Sensation 2015, The Wolfpack, và tai cho nhịp điệu và thói quen của cuộc sống thực là rõ ràng trong tính năng lai của người Hồi giáo, trong đó một nhóm của New York Những người trượt ván thành phố chơi các phiên bản hư cấu của chính họ. Rachelle Vinberg đóng vai người ngoài cuộc, một vận động viên trượt băng sẽ thần tượng phi hành đoàn toàn nữ này từ phương tiện truyền thông xã hội và tiến vào giữa họ. Các chi tiết là đương đại (và được quan sát sâu sắc), nhưng nhà bếp trượt băng là một câu chuyện sắp đến thời đại cũ được.The Secret of Roan Inish” or “Shaun the Sheep Movie.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Bữa sáng tại Tiffany xông (1961)

Màn trình diễn mê hoặc của Audrey Hepburn, trong vai Holly Golightly, cô gái của Đảng Manhattan, người tìm thấy tình yêu ở những nơi ít nhất, là biểu tượng xứng đáng-và bộ phim xung quanh nó cũng không phải là một nửa xấu. Những trò hề phân biệt chủng tộc của Mickey Rooney sang một bên (có nút chuyển tiếp nhanh của bạn sẵn sàng), đạo diễn của Pink Pink Panther, Blake Edwards Mines cả sự hài hước và tuyệt vọng của tiểu thuyết bởi Truman Capote, trong khi Hepburn và George Peppard (như cô ấy sẽ- be beau) tạo ra đủ tia lửa để cung cấp năng lượng cho tòa nhà chung cư chung của họ.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Bữa sáng tại Tiffany xông (1961)

Màn trình diễn mê hoặc của Audrey Hepburn, trong vai Holly Golightly, cô gái của Đảng Manhattan, người tìm thấy tình yêu ở những nơi ít nhất, là biểu tượng xứng đáng-và bộ phim xung quanh nó cũng không phải là một nửa xấu. Những trò hề phân biệt chủng tộc của Mickey Rooney sang một bên (có nút chuyển tiếp nhanh của bạn sẵn sàng), đạo diễn của Pink Pink Panther, Blake Edwards Mines cả sự hài hước và tuyệt vọng của tiểu thuyết bởi Truman Capote, trong khi Hepburn và George Peppard (như cô ấy sẽ- be beau) tạo ra đủ tia lửa để cung cấp năng lượng cho tòa nhà chung cư chung của họ.The King of Marvin Gardens,” “Husbands” and “Fat City” work a similar vibe.)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Bữa sáng tại Tiffany xông (1961)

Màn trình diễn mê hoặc của Audrey Hepburn, trong vai Holly Golightly, cô gái của Đảng Manhattan, người tìm thấy tình yêu ở những nơi ít nhất, là biểu tượng xứng đáng-và bộ phim xung quanh nó cũng không phải là một nửa xấu. Những trò hề phân biệt chủng tộc của Mickey Rooney sang một bên (có nút chuyển tiếp nhanh của bạn sẵn sàng), đạo diễn của Pink Pink Panther, Blake Edwards Mines cả sự hài hước và tuyệt vọng của tiểu thuyết bởi Truman Capote, trong khi Hepburn và George Peppard (như cô ấy sẽ- be beau) tạo ra đủ tia lửa để cung cấp năng lượng cho tòa nhà chung cư chung của họ.“Bad Reputation.”)

Hình ảnh

Bữa sáng tại Tiffany xông (1961)

Màn trình diễn mê hoặc của Audrey Hepburn, trong vai Holly Golightly, cô gái của Đảng Manhattan, người tìm thấy tình yêu ở những nơi ít nhất, là biểu tượng xứng đáng-và bộ phim xung quanh nó cũng không phải là một nửa xấu. Những trò hề phân biệt chủng tộc của Mickey Rooney sang một bên (có nút chuyển tiếp nhanh của bạn sẵn sàng), đạo diễn của Pink Pink Panther, Blake Edwards Mines cả sự hài hước và tuyệt vọng của tiểu thuyết bởi Truman Capote, trong khi Hepburn và George Peppard (như cô ấy sẽ- be beau) tạo ra đủ tia lửa để cung cấp năng lượng cho tòa nhà chung cư chung của họ.Man With the Golden Arm.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Bữa sáng tại Tiffany xông (1961)

Màn trình diễn mê hoặc của Audrey Hepburn, trong vai Holly Golightly, cô gái của Đảng Manhattan, người tìm thấy tình yêu ở những nơi ít nhất, là biểu tượng xứng đáng-và bộ phim xung quanh nó cũng không phải là một nửa xấu. Những trò hề phân biệt chủng tộc của Mickey Rooney sang một bên (có nút chuyển tiếp nhanh của bạn sẵn sàng), đạo diễn của Pink Pink Panther, Blake Edwards Mines cả sự hài hước và tuyệt vọng của tiểu thuyết bởi Truman Capote, trong khi Hepburn và George Peppard (như cô ấy sẽ- be beau) tạo ra đủ tia lửa để cung cấp năng lượng cho tòa nhà chung cư chung của họ.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Bữa sáng tại Tiffany xông (1961)

Màn trình diễn mê hoặc của Audrey Hepburn, trong vai Holly Golightly, cô gái của Đảng Manhattan, người tìm thấy tình yêu ở những nơi ít nhất, là biểu tượng xứng đáng-và bộ phim xung quanh nó cũng không phải là một nửa xấu. Những trò hề phân biệt chủng tộc của Mickey Rooney sang một bên (có nút chuyển tiếp nhanh của bạn sẵn sàng), đạo diễn của Pink Pink Panther, Blake Edwards Mines cả sự hài hước và tuyệt vọng của tiểu thuyết bởi Truman Capote, trong khi Hepburn và George Peppard (như cô ấy sẽ- be beau) tạo ra đủ tia lửa để cung cấp năng lượng cho tòa nhà chung cư chung của họ.Cold War” is also on Prime.)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Bữa sáng tại Tiffany xông (1961)

Màn trình diễn mê hoặc của Audrey Hepburn, trong vai Holly Golightly, cô gái của Đảng Manhattan, người tìm thấy tình yêu ở những nơi ít nhất, là biểu tượng xứng đáng-và bộ phim xung quanh nó cũng không phải là một nửa xấu. Những trò hề phân biệt chủng tộc của Mickey Rooney sang một bên (có nút chuyển tiếp nhanh của bạn sẵn sàng), đạo diễn của Pink Pink Panther, Blake Edwards Mines cả sự hài hước và tuyệt vọng của tiểu thuyết bởi Truman Capote, trong khi Hepburn và George Peppard (như cô ấy sẽ- be beau) tạo ra đủ tia lửa để cung cấp năng lượng cho tòa nhà chung cư chung của họ.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Gimme Danger, (2016)

Jim Jarmusch chỉ đạo bộ phim tài liệu này của Iggy Pop và ban nhạc punk bán kết The Stooges với một người hâm mộ nhiệt tình và một nhà làm phim thủ công. Tài sản tốt nhất của anh ta là bản thân Iggy, già và cứng nhưng vẫn là một người kể chuyện thú vị với một tiểu thuyết gia để biết chi tiết - không có nghĩa là chiến công khi xem xét khối lượng các chất mà anh ta nhớ lại đã ăn vào sự tồn tại ngắn nhưng sự tồn tại của Stooges. Jarmusch bổ sung các kỷ niệm của Pop, với các cuộc phỏng vấn từ các đồng nghiệp và cộng tác viên sống sót, cùng với đủ tài liệu lưu trữ để làm hài lòng các siêu nhân đồng nghiệp của mình. Nhà phê bình của chúng tôi đã ca ngợi nhiều khoảnh khắc của âm nhạc nổi tiếng. .Zebrahead.”)

Xem nó trên Amazon

Guys và búp bê (1955)

Bộ phim xã hội đen của thập niên 50 được trang điểm âm nhạc hấp dẫn trong bộ phim chuyển thể từ bộ phim năm 1955 của The Broadway Hit, chính nó dựa trên các nhân vật New York đầy màu sắc của tiểu thuyết Damon Runyon. Joseph L. Mankiewicz (Hồi All About Eve,) chỉ đạo với Năng lượng và Pizazz, dỗ dành những màn trình diễn vui vẻ, tham gia ra khỏi Frank Sinatra, Jean Simmons, Vivian Blaine và nhất là người Crooners, Marlon Brando. Nhà phê bình của chúng tôi đã gọi nó là Tiny và Tawny và tuyệt vời như bất kỳ bộ phim âm nhạc nóng bỏng nào mà bạn sẽ thấy. (Nếu bạn yêu thích nhạc kịch, hãy thêm cô gái vui tính vào danh sách đồng hồ của bạn.)Funny Girl” to your watch list.)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Báo cáo báo cáo (2019)

Trong suốt sáu năm vào giữa những năm 2000, một nhà phân tích tên là Daniel Jones (được miêu tả bởi một tài xế Adam xuất sắc) đã tìm kiếm hàng triệu trang tài liệu để viết báo cáo của Ủy ban Tình báo Thượng viện về Chương trình thẩm vấn và thẩm vấn của Cơ quan Tình báo Trung ương. Bộ phim tức giận, tức giận này từ Scott Z. Burns kịch tính hóa quá trình điều tra đó và những gì Jones phát hiện ra - và sự phát triển ổn định của sự phẫn nộ chính đáng của anh ta. Burns, trong những gì nhà phê bình của chúng tôi coi là một kịch bản thông minh, nhiều lớp, một cách khéo léo dịch câu chuyện về sự khẩn cấp về trí tuệ thành cơ quan tình cảm, biến chính trị thành một thứ gì đó quyết định cá nhân. .Annette.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Báo cáo báo cáo (2019)

Trong suốt sáu năm vào giữa những năm 2000, một nhà phân tích tên là Daniel Jones (được miêu tả bởi một tài xế Adam xuất sắc) đã tìm kiếm hàng triệu trang tài liệu để viết báo cáo của Ủy ban Tình báo Thượng viện về Chương trình thẩm vấn và thẩm vấn của Cơ quan Tình báo Trung ương. Bộ phim tức giận, tức giận này từ Scott Z. Burns kịch tính hóa quá trình điều tra đó và những gì Jones phát hiện ra - và sự phát triển ổn định của sự phẫn nộ chính đáng của anh ta. Burns, trong những gì nhà phê bình của chúng tôi coi là một kịch bản thông minh, nhiều lớp, một cách khéo léo dịch câu chuyện về sự khẩn cấp về trí tuệ thành cơ quan tình cảm, biến chính trị thành một thứ gì đó quyết định cá nhân. .Wall Street” and “Paper Moon.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Báo cáo báo cáo (2019)

Trong suốt sáu năm vào giữa những năm 2000, một nhà phân tích tên là Daniel Jones (được miêu tả bởi một tài xế Adam xuất sắc) đã tìm kiếm hàng triệu trang tài liệu để viết báo cáo của Ủy ban Tình báo Thượng viện về Chương trình thẩm vấn và thẩm vấn của Cơ quan Tình báo Trung ương. Bộ phim tức giận, tức giận này từ Scott Z. Burns kịch tính hóa quá trình điều tra đó và những gì Jones phát hiện ra - và sự phát triển ổn định của sự phẫn nộ chính đáng của anh ta. Burns, trong những gì nhà phê bình của chúng tôi coi là một kịch bản thông minh, nhiều lớp, một cách khéo léo dịch câu chuyện về sự khẩn cấp về trí tuệ thành cơ quan tình cảm, biến chính trị thành một thứ gì đó quyết định cá nhân. .The Dresser.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Báo cáo báo cáo (2019)

Trong suốt sáu năm vào giữa những năm 2000, một nhà phân tích tên là Daniel Jones (được miêu tả bởi một tài xế Adam xuất sắc) đã tìm kiếm hàng triệu trang tài liệu để viết báo cáo của Ủy ban Tình báo Thượng viện về Chương trình thẩm vấn và thẩm vấn của Cơ quan Tình báo Trung ương. Bộ phim tức giận, tức giận này từ Scott Z. Burns kịch tính hóa quá trình điều tra đó và những gì Jones phát hiện ra - và sự phát triển ổn định của sự phẫn nộ chính đáng của anh ta. Burns, trong những gì nhà phê bình của chúng tôi coi là một kịch bản thông minh, nhiều lớp, một cách khéo léo dịch câu chuyện về sự khẩn cấp về trí tuệ thành cơ quan tình cảm, biến chính trị thành một thứ gì đó quyết định cá nhân. .Jennifer’s Body”; for more Ryder, stream “Mermaids” and “Experimenter.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Báo cáo báo cáo (2019)

Trong suốt sáu năm vào giữa những năm 2000, một nhà phân tích tên là Daniel Jones (được miêu tả bởi một tài xế Adam xuất sắc) đã tìm kiếm hàng triệu trang tài liệu để viết báo cáo của Ủy ban Tình báo Thượng viện về Chương trình thẩm vấn và thẩm vấn của Cơ quan Tình báo Trung ương. Bộ phim tức giận, tức giận này từ Scott Z. Burns kịch tính hóa quá trình điều tra đó và những gì Jones phát hiện ra - và sự phát triển ổn định của sự phẫn nộ chính đáng của anh ta. Burns, trong những gì nhà phê bình của chúng tôi coi là một kịch bản thông minh, nhiều lớp, một cách khéo léo dịch câu chuyện về sự khẩn cấp về trí tuệ thành cơ quan tình cảm, biến chính trị thành một thứ gì đó quyết định cá nhân. .

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Âm thanh của kim loại (2020)

Riz Ahmed rất giỏi như Ruben, một tay trống rock cứng mà toàn bộ cuộc sống-âm nhạc, mối quan hệ, hình ảnh bản thân của anh ấy-được đưa ra bởi một trường hợp mất thính lực cực độ, trong bộ phim truyền hình này từ nhà văn và đạo diễn Darius Marder. Một người nghiện trước đây có nguy cơ tái phát, Ruben bước vào một trường học cho người điếc, nơi anh ta phải đối đầu không chỉ tình trạng mới của mình, mà còn là sự vui nhộn có trước nó. Cảm giác cô độc của anh ấy, ngay cả với những người khác, đã nhanh chóng biến đổi thành ý thức tự ý thức, sau đó tự nghi ngờ, sau đó tự hủy hoại, và âm thanh của kim loại, cuối cùng ít hơn về việc tìm ra một phương pháp chữa bệnh bằng bạc hơn là tìm thấy sự tĩnh lặng trong chính mình. Marder làm việc theo phong cách yên tĩnh, quan sát, khéo léo tránh mọi lời sáo rỗng mà anh ta đến gần, thay phiên nhau vừa thỏa mãn và di chuyển. Nhà phê bình của chúng tôi đã ca ngợi bộ phim Phong cách đặc biệt. (Để biết thêm kịch bản indie, hãy thử nâng cao Victor Vargas.Raising Victor Vargas.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Âm thanh của kim loại (2020)

Riz Ahmed rất giỏi như Ruben, một tay trống rock cứng mà toàn bộ cuộc sống-âm nhạc, mối quan hệ, hình ảnh bản thân của anh ấy-được đưa ra bởi một trường hợp mất thính lực cực độ, trong bộ phim truyền hình này từ nhà văn và đạo diễn Darius Marder. Một người nghiện trước đây có nguy cơ tái phát, Ruben bước vào một trường học cho người điếc, nơi anh ta phải đối đầu không chỉ tình trạng mới của mình, mà còn là sự vui nhộn có trước nó. Cảm giác cô độc của anh ấy, ngay cả với những người khác, đã nhanh chóng biến đổi thành ý thức tự ý thức, sau đó tự nghi ngờ, sau đó tự hủy hoại, và âm thanh của kim loại, cuối cùng ít hơn về việc tìm ra một phương pháp chữa bệnh bằng bạc hơn là tìm thấy sự tĩnh lặng trong chính mình. Marder làm việc theo phong cách yên tĩnh, quan sát, khéo léo tránh mọi lời sáo rỗng mà anh ta đến gần, thay phiên nhau vừa thỏa mãn và di chuyển. Nhà phê bình của chúng tôi đã ca ngợi bộ phim Phong cách đặc biệt. (Để biết thêm kịch bản indie, hãy thử nâng cao Victor Vargas.Shane”; Hoffman fans should also seek out “Marathon Man.”)

Tín dụng ... MPI, thông qua Getty Images

Hình ảnh

Âm thanh của kim loại (2020)

Riz Ahmed rất giỏi như Ruben, một tay trống rock cứng mà toàn bộ cuộc sống-âm nhạc, mối quan hệ, hình ảnh bản thân của anh ấy-được đưa ra bởi một trường hợp mất thính lực cực độ, trong bộ phim truyền hình này từ nhà văn và đạo diễn Darius Marder. Một người nghiện trước đây có nguy cơ tái phát, Ruben bước vào một trường học cho người điếc, nơi anh ta phải đối đầu không chỉ tình trạng mới của mình, mà còn là sự vui nhộn có trước nó. Cảm giác cô độc của anh ấy, ngay cả với những người khác, đã nhanh chóng biến đổi thành ý thức tự ý thức, sau đó tự nghi ngờ, sau đó tự hủy hoại, và âm thanh của kim loại, cuối cùng ít hơn về việc tìm ra một phương pháp chữa bệnh bằng bạc hơn là tìm thấy sự tĩnh lặng trong chính mình. Marder làm việc theo phong cách yên tĩnh, quan sát, khéo léo tránh mọi lời sáo rỗng mà anh ta đến gần, thay phiên nhau vừa thỏa mãn và di chuyển. Nhà phê bình của chúng tôi đã ca ngợi bộ phim Phong cách đặc biệt. (Để biết thêm kịch bản indie, hãy thử nâng cao Victor Vargas.

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Âm thanh của kim loại (2020)

Riz Ahmed rất giỏi như Ruben, một tay trống rock cứng mà toàn bộ cuộc sống-âm nhạc, mối quan hệ, hình ảnh bản thân của anh ấy-được đưa ra bởi một trường hợp mất thính lực cực độ, trong bộ phim truyền hình này từ nhà văn và đạo diễn Darius Marder. Một người nghiện trước đây có nguy cơ tái phát, Ruben bước vào một trường học cho người điếc, nơi anh ta phải đối đầu không chỉ tình trạng mới của mình, mà còn là sự vui nhộn có trước nó. Cảm giác cô độc của anh ấy, ngay cả với những người khác, đã nhanh chóng biến đổi thành ý thức tự ý thức, sau đó tự nghi ngờ, sau đó tự hủy hoại, và âm thanh của kim loại, cuối cùng ít hơn về việc tìm ra một phương pháp chữa bệnh bằng bạc hơn là tìm thấy sự tĩnh lặng trong chính mình. Marder làm việc theo phong cách yên tĩnh, quan sát, khéo léo tránh mọi lời sáo rỗng mà anh ta đến gần, thay phiên nhau vừa thỏa mãn và di chuyển. Nhà phê bình của chúng tôi đã ca ngợi bộ phim Phong cách đặc biệt. (Để biết thêm kịch bản indie, hãy thử nâng cao Victor Vargas.Panic” or “American Beauty.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Âm thanh của kim loại (2020)

Riz Ahmed rất giỏi như Ruben, một tay trống rock cứng mà toàn bộ cuộc sống-âm nhạc, mối quan hệ, hình ảnh bản thân của anh ấy-được đưa ra bởi một trường hợp mất thính lực cực độ, trong bộ phim truyền hình này từ nhà văn và đạo diễn Darius Marder. Một người nghiện trước đây có nguy cơ tái phát, Ruben bước vào một trường học cho người điếc, nơi anh ta phải đối đầu không chỉ tình trạng mới của mình, mà còn là sự vui nhộn có trước nó. Cảm giác cô độc của anh ấy, ngay cả với những người khác, đã nhanh chóng biến đổi thành ý thức tự ý thức, sau đó tự nghi ngờ, sau đó tự hủy hoại, và âm thanh của kim loại, cuối cùng ít hơn về việc tìm ra một phương pháp chữa bệnh bằng bạc hơn là tìm thấy sự tĩnh lặng trong chính mình. Marder làm việc theo phong cách yên tĩnh, quan sát, khéo léo tránh mọi lời sáo rỗng mà anh ta đến gần, thay phiên nhau vừa thỏa mãn và di chuyển. Nhà phê bình của chúng tôi đã ca ngợi bộ phim Phong cách đặc biệt. (Để biết thêm kịch bản indie, hãy thử nâng cao Victor Vargas.Edward Scissorhands.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Âm thanh của kim loại (2020)

Riz Ahmed rất giỏi như Ruben, một tay trống rock cứng mà toàn bộ cuộc sống-âm nhạc, mối quan hệ, hình ảnh bản thân của anh ấy-được đưa ra bởi một trường hợp mất thính lực cực độ, trong bộ phim truyền hình này từ nhà văn và đạo diễn Darius Marder. Một người nghiện trước đây có nguy cơ tái phát, Ruben bước vào một trường học cho người điếc, nơi anh ta phải đối đầu không chỉ tình trạng mới của mình, mà còn là sự vui nhộn có trước nó. Cảm giác cô độc của anh ấy, ngay cả với những người khác, đã nhanh chóng biến đổi thành ý thức tự ý thức, sau đó tự nghi ngờ, sau đó tự hủy hoại, và âm thanh của kim loại, cuối cùng ít hơn về việc tìm ra một phương pháp chữa bệnh bằng bạc hơn là tìm thấy sự tĩnh lặng trong chính mình. Marder làm việc theo phong cách yên tĩnh, quan sát, khéo léo tránh mọi lời sáo rỗng mà anh ta đến gần, thay phiên nhau vừa thỏa mãn và di chuyển. Nhà phê bình của chúng tôi đã ca ngợi bộ phim Phong cách đặc biệt. (Để biết thêm kịch bản indie, hãy thử nâng cao Victor Vargas.Bound” or “The Thomas Crown Affair.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Nhân viên bán hàng (2017)

Asghar Farhadi viết và chỉ đạo vở kịch đạo đức sáng suốt và chiêm nghiệm này, trong đó một cặp vợ chồng phải vật lộn với sự sụp đổ của một cuộc tấn công vào người vợ trong nhà của họ, đặc biệt là khi người chồng mong muốn báo thù vượt qua chính mình. Sự sáng chói của Farhadi, trong việc nắm bắt sự phức tạp của văn hóa Iran bản địa của anh ấy vẫn đáng kinh ngạc hơn bao giờ hết - đặc biệt là khi kết hợp với những hiểu biết về nạn nhân, công lý, nghèo đói và sự thân mật mà không biết biên giới. Nhà phê bình của chúng tôi đã ca ngợi bức tranh về những ý tưởng phong phú và cộng hưởng. .Transit” and Farhadi’s “A Hero.”)

Xem nó trên Amazon

Hình ảnh

Nhân viên bán hàng (2017)

Asghar Farhadi viết và chỉ đạo vở kịch đạo đức sáng suốt và chiêm nghiệm này, trong đó một cặp vợ chồng phải vật lộn với sự sụp đổ của một cuộc tấn công vào người vợ trong nhà của họ, đặc biệt là khi người chồng mong muốn báo thù vượt qua chính mình. Sự sáng chói của Farhadi, trong việc nắm bắt sự phức tạp của văn hóa Iran bản địa của anh ấy vẫn đáng kinh ngạc hơn bao giờ hết - đặc biệt là khi kết hợp với những hiểu biết về nạn nhân, công lý, nghèo đói và sự thân mật mà không biết biên giới. Nhà phê bình của chúng tôi đã ca ngợi bức tranh về những ý tưởng phong phú và cộng hưởng. .We Need to Talk About Kevin” is also on Prime, as is the similarly stylized thriller “Don’t Look Now.”)

Xem nó trên Amazon